Torre residencial en La Confluence. Ycone por Ateliers Jean Nouvel

Descripción del proyecto por Ateliers Jean Nouvel

La Confluence es un centro urbano emblemático que se convertirá en histórico, representativo de los años 2000 y 2010. La palabra "confluencia" sugiere reunión, convergencia. En esta parte de Lyon, hay una reunión de muchos individuos y actores sociales diferentes y la convergencia de una gran cantidad de estilos. Ha sido un placer participar en un semillero cultural y en todo el proceso de renovación liberadora, donde cada proyecto necesita encontrar su lugar. 

Ycone estará bordeada por edificios preexistentes en un desarrollo urbano que será parte de un mundo por venir. Por lo tanto, era importante ver qué podía pasar: no queremos que tenga sentido para hoy, sino para un futuro programado, con todos los riesgos que eso implica: en el urbanismo, las cosas que se programan pueden desaparecer sin dejar rastro de un día para el otro.

Ycone es un programa con mucho espacio de uso mixto. Proporcionamos apartamentos, pero esos apartamentos no están destinados automáticamente a las mismas personas, personas de la misma categoría social o con las mismas aspiraciones. Ycone también albergará tiendas minoristas. El proyecto se enfrentará a bloques de oficinas y se ubica junto a las vías del ferrocarril. Su escala también es un poco más grande que el promedio. Pero Ycone no pretende ser un "monumento" de la ciudad: este edificio será parte de la vida del nuevo recinto y debe tener su propia identidad.

Ycone está rodeado por tres proyectos y su lugar está predeterminado. Traté de cambiar un poco el edificio, empujarlo hacia un lado, luego empujarlo hacia el otro lado, para descubrir cómo podría iniciar una conversación positiva con los edificios vecinos. Pero esa discusión se basó en dos condiciones: urbanidad y amenidad. 

Creando una especie de filtro verde que permitirá a las personas que viven aquí sentirse bien, sentirse como en casa, no ignorar a los vecinos e incluso ofrecerles un regalo. El filtro también permitirá identificar el edificio como un lugar un poco más tranquilo que sus vecinos y nos permitirá introducir un espacio público alrededor del edificio, que estará en el centro de ese espacio, incluso si este es un micro espacio público, ofreciendo niveles diferentes. El edificio, entonces, está anclado a una base, en un jardín aterrazado. Incluso usaremos esto para esconder los coches de los visitantes, esperamos que discretamente y con elegancia. La posición fue el primer desafío. La peor respuesta hubiera sido diseñar un edificio como cualquier otro edificio producido por un sistema urbano automático, como los que vemos la mayoría de las veces, lamentablemente, en las no-ciudades de hoy.

El paisaje dice mucho, ya sea de cerca o de fondo. Primero, están los diferentes horizontes, la línea de las montañas, el relieve ondulado. Hay vías y trenes. Me encanta la poesía del ferrocarril y creo que su acritud solo se intensificará y estará cada vez más cargado de nostalgia en las próximas décadas. Necesitamos preservar los paisajes distantes, y varios apartamentos podrán disfrutarlos; y también necesitamos preservar los paisajes de primer plano, junto con la conciencia de ser parte de una ciudad que está en proceso de construcción.

Gracias a una segunda fachada que es muy ligera y solo parcial, Ycone minimiza las similitudes y crea diferencias, en luz, sensación y, por supuesto, planos, incluso si las diferencias son leves; sobre todo, juega con la diferenciación, al nivel de cada elemento objetivo. Debido a que las orientaciones son diferentes, las cuatro fachadas no son las mismas. Cuando cubres todas las bases como en este caso, normalmente, las cosas mejoran. Pero tienes que expresar realmente estas diferencias.

Ycone señala que hay dos edificios en uno. El proyecto ofrece a los apartamentos de bajo nivel más altura y permite la posibilidad de vender dos apartamentos juntos, algo que a veces sucede, incluso si no están en la misma categoría. Lo que queremos asegurar es que las tipologías siempre planteen preguntas para las que no hay respuestas. El arquitecto necesita crear algo parecido al guión de una película, una especie de ficción que podría tener sentido para quienes viven allí. No hay nada peor que encontrarse de nuevo en el punto de partida con un artefacto que no plantea ninguna pregunta.

Las fachadas están diseñadas sobre dos planos y trabajan con lo que sucede entre los dos. Esta brecha será un espacio vital, un área intermedia, lo que los japoneses llaman ma. La gente va a vivir allí, desayunar allí, cenar, caminar, poner macetas... Los dos planos de fachada superpondrán dos composiciones que luego formarán una composición ligeramente más profunda. Esto puede leerse como inestable, pero obviamente no lo es. El resultado está vinculado a un cierto número de restricciones. Intentarás enmarcar las cosas desde adentro, tratar de protegerte de ciertas cosas. El resultado, visto desde afuera, dependerá del conjunto de restricciones que se revisen, ajusten y adornen si es posible por la historia que nos trajo aquí, e intentaremos llevar esa historia un poco más allá para hacerla más perceptible.