Inspirado por el árbol, que sirve de punto de encuentro central para la vida en Gando, Francis Kéré ha diseñado un Pabellón que busca conectar a sus visitantes con la naturaleza y entre sí. Un techo expansivo, soportado por un marco de acero central, imita el dosel de un árbol, permitiendo que el aire circule libremente al mis tiempo que ofrece abrigo contra la lluvia de Londres y el calor del verano. Kéré ha adoptado el clima británico en su diseño, la creación de una estructura que se compromete con el siempre cambiante clima de Londres en formas creativas.
El Pabellón tiene cuatro puntos de entrada separados por un patio al aire libre en el centro, donde los visitantes pueden sentarse y relajarse durante los días soleados. En caso de lluvia, un óculo embuda el agua recolectada en el techo en un efecto de cascada espectacular, antes de ser evacuado a través de un sistema de drenaje en el suelo para su posterior uso para el riego del parque cercano. Tanto el techo como las paredes están hechas de madera. Durante el día, actúan como sombra, creando charcos de sombras moteadas. Por la noche, las paredes se convierten en una fuente de iluminación ya que las pequeñas perforaciones centellean con el movimiento y la actividad del interior.
Kéré, que lidera la práctica desde Berlín en Kéré Architecture, es el decimosétimo arquitecto que acepta la invitación de Serpentine para diseñar un pabellón temporal en sus terrenos. Esta comisión anual invita a un arquitecto internacional a construir su primera estructura en Inglaterra (en el momento de la invitación). Desde su lanzamiento en 2000, se ha convertido en uno de los acontecimientos más esperados en el calendario cultural global y una principal atracción cultural para el visitante durante la estación de verano en Londres. El director artístico de la Serpentine, Hans Ulrich Obrist, y la directora ejecutiva Yana Peel, seleccionaron al arquitecto, con los asesores David Adjaye y Richard Rogers.
"Como arquitecto, es un honor trabajar en este gran parque, especialmente sabiendo la larga evolución histórica de sus jardines hasta transformarse en lo que vemos hoy. Cada sendero y árbol, e incluso el lago Serpentine, fueron cuidadosamente diseñados. Estoy fascinado por la forma en que este paisaje artificial ofrece un nuevo camino para que la gente en la ciudad experimente la naturaleza. En Burkina Faso, estoy acostumbrado a ser confrontado por el clima y el paisaje natural como una dura realidad. Por esta razón, me interesó en cómo mi contribución a este Parque Real no sólo podría mejorar la experiencia de la naturaleza por parte del visitante, sino también provocar una nueva forma de conectar a las personas entre sí”.
Francis Kéré
Descripción del proyecto por Francis Kéré
Declaración del arquitecto
El diseño propuesto para el Pabellón Serpentine 2017 se concibe como un microcosmos - una estructura de la comunidad dentro de los jardines de Kensington que funde referencias culturales de mi país Burkina Faso con técnicas experimentales de la construcción. Mi experiencia de crecer en un remoto pueblo desértico ha inculcado una fuerte conciencia de las implicaciones sociales, sostenibles y culturales del diseño. Creo que la arquitectura tiene el poder de sorprender, unir e inspirar a todos, mientras que también sirve de mediador de tales aspectos importantes como la comunidad, la ecología y la economía.
En Burkina Faso, el árbol es un lugar donde la gente se reúne, donde las actividades cotidianas se desarrollan bajo la sombra de sus ramas. Mi diseño para el pabellón Serpentine tiene una gran cubierta-toldo de acero y una piel transparente que cubre la estructura, permitiendo que la luz del sol entre en el espacio al tiempo que también lo protege de la lluvia. Elementos de sombra de madera alinean la parte inferior del techo para crear un efecto de sombra dinámico en los espacios interiores. Esta combinación de características promueve un sentimiento de libertad y comunidad; como la sombra de las ramas de los árboles, el Pabellón se convierte en un lugar donde la gente puede reunirse y compartir sus experiencias diarias.
La sensación de apertura es fundamental para mi arquitectura. En el pabellón esto se logra gracias a un sistema de paredes compuesto de bloques prefabricados de madera montados en módulos triangulares con pequeñas aberturas entre ellos. Esto da una ligereza y transparencia al recinto del edificio. La composición de las paredes curvas se divide en cuatro elementos, creando cuatro puntos de acceso diferentes al Pabellón. Separados de la cubierta estos elementos permiten que el aire circule libremente por todas partes.
En el centro del Pabellón hay una gran abertura en el dosel que crea una conexión inmediata con la naturaleza. En tiempos de lluvia, la cubierta se convierte en un embudo que canaliza el agua al corazón de la estructura. Esta colección de lluvia actúa simbólicamente, destacando el agua como un recurso fundamental para la supervivencia y la prosperidad humanas.
Por la noche, el dosel se convierte en una fuente de iluminación. Las perforaciones de la pared vislumbrarán el movimiento y la actividad dentro del pabellón a los exteriores. En mi pueblo natal de Gando (Burkina Faso) siempre es fácil localizar una celebración nocturna subiendo a un terreno más alto y buscando la fuente de luz en la oscuridad circundante. Esta pequeña luz se hace más grande a medida que más y más personas llegan a unirse al evento. De esta manera el Pabellón se convertirá en un faro de luz, un símbolo de la narración y la unión.
Francis Kéré, Kéré Architecture - Febrero 2017
