La instalación NOMAD decide inyectar programa en un entorno hiperarquitectónico. Su ocupación programatica del lugar tendrá lugar durante los meses de verano, aprovechando que el jardín es muy visitado. Caravanas, tiendas, alfombras y sillas: con una arquitectura informal, conjunto de objetos reciclados y transformados, la instalación permite la domesticación y la apropiación de un jardín que originalmente se pensó para ser admirado. Ligeros y móviles, cinco asentamientos informales ofrecen espacios para eventos, refrescos y de subsistencia. Corre a lo largo de los caminos, en los claros y en el cuerpo principal del museo, desencadenando la interacción y creaando un nuevo campo de relaciones. En el corazón de la ciudad, la densa vegetación es el conjunto de una ocupación primitiva y temporal. Sin límites ni vallas, este territorio es redefinido, ocupado, habitado por un tiempo.
Caravanas de segunda mano, transformadas y adaptadas, construyen el centro de las unidades móviles. Ofrecen refugio y un punto de información, un sistema de sonido, una furgoneta de helados, un jardín para ñiños y un escenario, los programas elegidos tienen la capacidad de generar interacciones. Lonas para la agricultura, ajustadas a las caravanas, ofrecen sombra a un piso acogedor formado por alfombras de colores. Muebles de madera plegable, ligeros, inspirados en las colecciones del museo, se pueden reconfigurar según las necesidades del museo. Separados de su contexto y estetizados por la museografía, muchos de los objetos de uso doméstico que se presentan en las exposiciones del Museo han perdido toda relación con su función original.
Inspirados por las colecciones, los muebles de NOMAD desacralizan y reintegran los objetos a donde pertenecen, la vida cotidiana. El conjunto desplegado se puede quitar en poco tiempo y dejar el lugar sin ningún tipo de marcas. Una arquitectura sin ligazones, pero no sin historia o territorio: las caravanas y sus habitantes, eliminados por un tiempo del panorama nacional, son parte integral de la cultura europea - y mucho antes de este verano de 2011, después de que Francia los haya perseguido.
¿Museo de Artes y Civilizaciones, Museo de Arte Primitivo, Museo de África, Asia, Oceanía y las Américas? Digamos que es el Museo de Quai Branly, esto evita cualquier ambigüedad y malentendidos. Más allá de la polémica de la designación, esta es una institución que elige centrarse en las culturas extra-europeas, y se define como un lugar donde las culturas se encuentran en el diálogo. Sin embargo, el monólogo no es una variante del diálogo. Esta fijación en lo «exótico» tiene el riesgo de bloquear cualquier paralelismo, como los intercambios culturales y, sobre todo, impedir cualquier reflexión sobre las prácticas y las culturas occidentales. El proyecto opta entonces por centrarse contra una visión euro-centrista de la cultura y su evolucionismo intolerante. De hecho, si se está lejos de ser absurdo para exponer los objetos fascinantes procedentes de culturas que claramente tienen un nivel diferente, su presentación debe poner en cuestión nuestra posición - de lo contrario, es puramente estética.
En un momento en que millones de seres humanos a migran por todo el mundo, muchas veces involuntariamente, el nomadismo se convierte en el horizonte del arte y la sociedad. Se trata de no apartar la mirada, haciendo un autocrítica humilde, desde este momento reconocemos el nomadismo como parte de nuestra cultura propia, integrada en la globalización.
NOMAD se detiene en el jardín del Museo Quai Branly para afirmar la contextualización contra estetización, la difusión en contra de la centralización, la emancipación contra la homogeneización.
/NOMAD
4 de Junio - 4 de Septiembre 2011
Jardín del Museo de Quai Branly. 222 Rue de l’Université. 75343, París cedex 07. Francia.
/CRÉDITOS
/ARQUITECTO:1/100 architects. Leopold Banchini
Lider del proyecto: Guillaume Yersin. / Arquitecto local: Paola Lucan. Consultoria de sonido:Izet Sheshivari
Agradecimientos a: Daniel de Roulet, Carmen Lopez del Valle
/CLIENTE
Musée du Quai Branly. Patrice Chazottes
/REALIZACIÓN
Studio Ad Hoc, París