El anexo cumple el deseo del empresario y coleccionista Reinhold Würth de crear un espacio donde las obras maestras de artistas de finales del siglo XIX, XX y XXI en la Colección Würth se puedan exponer de manera permanente, de forma similar a la exposición permanente de los Antiguos Maestros de la Colección Würth en Johanniterkirche en Schwäbisch Hall.
Un techo de vidrio esmerilado garantiza cambios sutiles en la iluminación. El mirador completamente acristalado del Museo Würth 2 se abre al paisaje de Hohenlohe y al espacioso parque de esculturas que roean el Foro Carmen Würth, mostrando obras de escultores de renombre internacional como Niki de Saint Phalle hasta Tony Cragg. El gabinete en el piso inferior está reservado para formatos más pequeños y trabajos sensibles a la luz.
Un frondoso patio interior, la tienda del museo adyacente y el Café Atrium conectan el museo y el área de conferencias. La nueva zona de conferencias incluye once salas que se pueden conectar para albergar hasta 700 personas.
En la parte superior del Gran Salón, preparado para eventos a los que podrán asistir hasta 2.500 personas, están las salas de reuniones ideales para reuniones más pequeñas o grandes eventos con talleres y reuniones de comités organizados en paralelo al evento principal.
Reinhold Würth, presidente del Consejo de Supervisión de Family Trusts del Grupo Würth, calificó la inauguración oficial del Museo Würth 2 con una exposición de los puntos más importantes de la colección "como una especie de final de la misión de mi vida, el trabajo de mi vida".
Actualmente, la Colección Würth tiene unas 18.300 obras de arte de aproximadamente cinco siglos reunidos en el transcurso de casi cincuenta años.
En 2020, el Grupo Würth cumple 75 años de historia corporativa.
El Museo 2 se abrirá con la exposición "La visión a largo plazo. Reinhold Würth y su colección de arte", una selección de unas 150 obras de arte contemporáneas y modernas sobresalientes. Los visitantes encontrarán obras clásicas de la Colección Würth de Georg Baselitz, Max Beckmann, Max Ernst, David Hockney, Anish Kapoor, Anselm Kiefer, Ernst Ludwig Kirchner, Robert Longo, Pablo Picasso y Gerhard Richter.