Descripción del proyecto por David Chipperfield Architects
La lógica del proyecto sigue la topografía existente del sitio: un imponente edificio neoclásico frente a una gran plaza verde. La ampliación contendrá las principales funciones públicas del museo: boletería, tienda, restaurante, auditorio y espacios para exposiciones permanentes y temporales, que se organizan simétricamente, reconociendo la arquitectura histórica. La entrada principal se adelanta al nivel de la calle, reforzando la relación del museo con la ciudad. A través de una nueva fachada, el museo se comunica abiertamente con su entorno urbano, ofreciendo a los transeúntes vistas hacia los nuevos espacios de exhibición.
Al ingresar al museo, los visitantes caminan a través de dos pisos de espacio de exhibición continuo y fluido que los lleva al edificio existente. Un refinado lenguaje arquitectónico de volúmenes puros y claros, vistas en diagonal y tapias contrasta con los espacios históricos. En combinación con un juego preciso de luces y sombras, evoca la sensación de cavernas subterráneas, formando un escenario sensible para exhibir artefactos y esculturas de la colección.
El jardín del museo ofrece un espacio público fresco y tranquilo elevado por encima de la bulliciosa ciudad. Se hace eco del antiguo ideal griego de un espacio público de reunión para todos los ciudadanos. El paisaje, diseñado por los arquitectos paisajistas belgas Wirtz International, es rico en textura. Los volúmenes en el nivel inferior permiten la plantación de árboles monumentales en el techo. Lujosos espacios y caminos de grava, césped, grupos de pinos paraguas y carrascos con encinas de hoja perenne y macizos de arbustos a medida hacen referencia a los parques del siglo XIX. Se puede acceder al parque desde todas las direcciones, y un patio interior protegido y hundido en el corazón del complejo une lo antiguo y lo nuevo, proporcionando un atractivo lugar de encuentro para los visitantes del museo y los atenienses.
La propuesta fue desarrollada junto con Wirtz International, Tombazis & Associate Architects, wh-p ingenieure, Werner Sobek y Atelier Brückner.
El Museo Arqueológico Nacional, ubicado en el distrito Exarcheia de Atenas, alberga una de las colecciones de arte prehistórico y antiguo más importantes del mundo. El edificio neoclásico original de Ludwig Lange y Ernst Ziller data de 1866 a 1874 y se ha complementado con edificios adicionales a lo largo del tiempo. Este hito histórico será renovado y ampliado para cumplir con los estándares actuales de calidad, apertura y sostenibilidad. La propuesta se basa en la esencia del diseño original de Lange, una idea filohelénica romántica de un paisaje urbano, articulada a través de exuberantes áreas abiertas dentro de la densa trama de la ciudad, tomando el edificio monumental como punto de partida y enmarcándolo con la naturaleza.
El zócalo del edificio existente se extiende hasta la calle, proporcionando un nuevo escenario para el edificio histórico, al tiempo que agrega dos pisos de galerías subterráneas. En un solo gesto, esto genera aproximadamente 20.000 m2 de espacio adicional y un parque verde en el techo que está abierto a todos. Respetando el valor histórico del edificio, la ampliación no aspira a competir con la arquitectura existente, sino que forma un conjunto armonioso de espacios y encuentra un equilibrio entre lo antiguo y lo nuevo.
Entrada y acceso al parque, visualización. Museo Arqueológico Nacional de Atenas por David Chipperfield Architects. Imagen por Filippo Bolognese.
La lógica del diseño sigue la topografía existente del sitio: un imponente edificio neoclásico frente a una gran plaza verde. La ampliación contendrá las principales funciones públicas del museo: boletería, tienda, restaurante, auditorio y espacios para exposiciones permanentes y temporales, que se organizan simétricamente, reconociendo la arquitectura histórica. La entrada principal se adelanta al nivel de la calle, reforzando la relación del museo con la ciudad. A través de una nueva fachada, el museo se comunica abiertamente con su entorno urbano, ofreciendo a los transeúntes vistas hacia los nuevos espacios de exhibición.
Al ingresar al museo, los visitantes caminan a través de dos pisos de espacio de exhibición continuo y fluido que los lleva al edificio existente. Un refinado lenguaje arquitectónico de volúmenes puros y claros, vistas en diagonal y tapias contrasta con los espacios históricos. En combinación con un juego preciso de luces y sombras, evoca la sensación de cavernas subterráneas, formando un escenario sensible para exhibir artefactos y esculturas de la colección.
El jardín del museo ofrece un espacio público fresco y tranquilo elevado por encima de la bulliciosa ciudad. Se hace eco del antiguo ideal griego de un espacio público de reunión para todos los ciudadanos. El paisaje, diseñado por los arquitectos paisajistas belgas Wirtz International, es rico en textura. Los volúmenes en el nivel inferior permiten la plantación de árboles monumentales en el techo. Lujosos espacios y caminos de grava, césped, grupos de pinos paraguas y carrascos con encinas de hoja perenne y macizos de arbustos a medida hacen referencia a los parques del siglo XIX. Se puede acceder al parque desde todas las direcciones, y un patio interior protegido y hundido en el corazón del complejo une lo antiguo y lo nuevo, proporcionando un atractivo lugar de encuentro para los visitantes del museo y los atenienses.
Sostenibilidad
La estrategia de sustentabilidad está respaldada por dos conceptos distintos: la nueva extensión del museo como una arquitectura de gran masa y bajo consumo de energía mejorada con infraestructura verde y pública, y un museo histórico que se revitaliza y mejora suavemente en términos de uso de energía, aprovechando la naturaleza. clima donde sea posible.
El diseño preserva el edificio del museo existente para que pueda seguir siendo un claro punto focal urbano, que perpetúa la esencia del edificio en lugar de borrarlo, un factor importante para la sostenibilidad social. El jardín de la azotea fomenta el ecosistema de la ciudad, brindando vegetación, sombra y enfriamiento natural al vecindario, mitigando el impacto de los efectos de la isla de calor urbano en el centro de la ciudad. El carbono incorporado se reduce mediante el uso de tierra apisonada reforzada, que tiene el beneficio adicional de controlar naturalmente la humedad en los espacios de exhibición. El núcleo hueco que sostiene la estructura del techo permite que los árboles grandes echen raíces y crezcan.
Dentro del museo, una nueva infraestructura MEP hará que el edificio existente sea más eficiente, con una estrategia de ventilación híbrida que combina ventilación mecánica y natural, según el clima. Los sistemas mecánicos extraerán energía de un sistema eléctrico, lo que permitirá un desarrollo libre de combustibles fósiles.
Edificio neoclásico situado en el nuevo parque, visualización. Museo Arqueológico Nacional de Atenas por David Chipperfield Architects. Imagen por Filippo Bolognese.
Paisajismo
El diseño del paisaje se basa en una tradición de parques románticos del siglo XIX. Estos parques a menudo rodeaban edificios de museos neoclásicos en ciudades europeas. Sin embargo, en esta situación particular, el diseño toma la forma de un gran jardín en la azotea que explota inteligentemente la clasificación natural de su contexto, con dos calles descendentes a ambos lados que permiten que el parque se eleve suavemente sobre la vida callejera de Atenas.
El parque crea un paraíso verde, un oasis en la ajetreada ciudad. Los elementos clave del lenguaje de los parques del siglo XIX que se revisan incluyen los espacios abiertos de césped, el diseño orgánico de los sistemas de caminos y la implementación agrupada de grandes grupos de árboles y arbustos. Combina de forma lúdica césped y espacios abiertos con zonas densamente plantadas con plantas mediterráneas y resistentes a la sequía.
Caminos curvilíneos y rampas conectan los espacios abiertos en diferentes niveles, revelando perspectivas y conexiones diagonales. Hacia el eje central, la ubicación del patio interior, los nuevos elementos del paisaje reflejan el orden simétrico del edificio neoclásico, mientras que lateralmente el parque se transforma en la fluidez orgánica de un paisaje romántico.
Experiencia de museo
Durante los últimos 35 años, David Chipperfield Architects ha trabajado con museos en más de 25 ubicaciones en cuatro continentes. Este trabajo ha variado en escala y alcance, desde planes maestros, incluido el sitio del Patrimonio Mundial de la UNESCO de la Isla de los Museos en Berlín y el Instituto de Arte de Minneapolis, hasta el diseño de exposiciones individuales.
David Chipperfield Architects ha trabajado en museos de todo tipo en todas las etapas de su desarrollo, desde la creación de edificios para nuevas instituciones como Turner Contemporary en Margate, Hepworth Wakefield en Yorkshire; el Museo Jumex en la Ciudad de México y el Museo de Literatura Moderna en Marbach, ganador del Premio Stirling, a la revitalización de museos establecidos desde hace mucho tiempo, como el Instituto de Arte de Minneapolis en Minnesota; la Real Academia de las Artes de Londres; un nuevo edificio para el Kunsthaus Zürich en Suiza; y la renovación recientemente completada de la Neue Nationalgalerie de Mies van der Rohe en Berlín.
El profundo compromiso de la oficina con el sector cultural ha dado lugar a una cantidad considerable de conocimientos especializados y experiencia en todos los aspectos del diseño, la planificación y el funcionamiento de los museos. Trabajar con diversas instituciones ha permitido que la oficina sea parte de los profundos desarrollos globales que han tenido lugar en los museos y las instituciones culturales públicas en las últimas décadas a medida que ha cambiado el papel del museo en la sociedad contemporánea.
