La zona de entrada está enmarcado por el alero, el nicho y el banco, dando acceso a un espacio de 8 metros de altura.
En el interior, la luz natural entra solo a través de una abertura muy baja colocada horizontalmente detrás del altar, por lo que la luz artificial juega un papel importante. Recordando las antiguas iglesias cristianas, el equipamiento interior se reduce a lo esencial. El elemento principal es una cruz de madera cuya forma evoca una asociación con el Cristo crucificado, recordándonos la cruz de la famosa Iglesia de Santa María en Marco de Canavezes, una de las obras anteriores más importantes de Siza.
Capilla de la Transfiguración del Señor en Miljana por Álvaro Siza Vieira. Fotografía por Damir Fabijanić
Descripción del proyecto por Álvaro Siza Vieira
El 9 de mayo de 2009 tuvo lugar un evento cultural de primer nivel en Zagreb, Croacia: Kenneth Frampton inauguró una exposición de dibujos de Álvaro Siza.
La Galería de Arte no era lo suficientemente grande para acomodar a todos los interesados: se expusieron dibujos en los que Siza buscaba la expresión final para la capilla. Doce años más tarde, la capilla se ejecutó finalmente para el inversor, en un paisaje de la región de Hrvatsko Zagorje, dentro del parque de un castillo: el barroco Miljana.
En la parte más alta de una de las laderas de la finca se construyó un volumen monolítico, casi completamente cerrado, revestido con losas de piedra caliza. Esta cercanía con el entorno indica la introversión ascética de la capilla. Sin embargo, el arquitecto diseñó un área de transición entre lo natural y lo artificial como una terraza, una piazzetta, con una vista de la región montañosa de Zagorje y su azualada cadena montañosa al fondo. Cuanto menos uno sentirá la transición a otro mundo: el mundo de la meditación y la espiritualidad.
El edificio en sí está marcado por la dualidad de su materialidad: los bordes exteriores hechos de piedra natural cortada y la piel interior de hormigón visto. En términos de reducción a lo más básico, la tecnología de hacer visible el hormigón determina la imagen del interior. La única «decoración» es el encofrado de la carcasa y los huecos para su fijación. La estricta pureza del enfoque del autor tal vez nos recuerde los edificios de las iglesias cristianas primitivas; en términos de tradición, el pasado es inmanente al presente. Claramente, no hay duda sobre la modernidad e incluso la actualidad de exactamente ese diseño minimalista.
La luz natural entra solo a través de una abertura muy baja colocada horizontalmente detrás del altar, por lo que la luz artificial juega un papel importante. Siza lo diseñó de tal forma que permitiera al visitante orientarse, pero sobre todo crear definitivamente un espacio y crear una atmósfera muy especial, apartada, ciertamente también estimulante. En este sentido, las reflexiones de Walter Benjamin sobre el arte como medio cognitivo podrían aplicarse a la capilla de Miljana.
El arquitecto proyectó todo el equipamiento de la iglesia de acuerdo con la idea general de la capilla, de manera precisa y consistente, sin nada superfluo o agradable. Dominante es sin duda la cruz de madera cuya forma evoca una asociación con el Cristo crucificado, recordándonos la cruz de la famosa Iglesia de Santa María en Marco de Canavezes, una de las obras anteriores más importantes de Siza.
Como en este edificio sacro, también hay dos escalas en la capilla de Miljana: la escala del hombre como individuo y la escala del mundo. La estructura de hormigón roto junto al portal de entrada simboliza la escala humana, al mismo tiempo que el alero y el nicho y el banco. Esto permite una entrada protegida al espacio de 8 metros de altura que, gracias a la dirección de la luz artificial, no parece definitivo. Con una poética totalmente personal, Álvaro Siza creó en Miljana un espacio sacro tan individual como universal.
