Esta semana Gianpiero Venturini entrevista a la arquitecta Atxu Amann con la finalidad de aprender lo que es ser ejercer la profesión de arquitecto en el siglo XXI a través del entendimiento de sus métodos de trabajo, temas y enfoque. Además, manda un mensaje para las nuevas generaciones de arquitectos y estudiantes.
PAST nos cuenta cómo fueron sus inicios y qué razones le llevaron a estudiar esta profesión. También se cuestiona las condiciones que le permitieron llevar a su empresa a estar entre las más reconocidas en el mundo de la arquitectura.
PAST nos cuenta cómo fueron sus inicios y qué razones le llevaron a estudiar esta profesión. También se cuestiona las condiciones que le permitieron llevar a su empresa a estar entre las más reconocidas en el mundo de la arquitectura.
GIANPIERO VENTURINI: Cuando terminaste tus estudios hasta hoy, ¿puedes describir tu carrera a través de fases o momentos muy importantes que definieron tu carrera?
ATXU AMANN: "Nicolás, Andrés y yo fundamos el estudio por amor, por la necesidad de innovar, por la necesidad de expresar nuestras ideas y por la necesidad de combinar diferentes cosas. Fue hace treinta años, pero sigue siendo el mismo ahora. Somos tres amigos con una conexión muy afectuosa, lo que significa que podemos luchar juntos en un proyecto un día y hacer una competencia juntos el siguiente. Éramos amateurs, no sabíamos nada sobre el futuro. Quizás, este fue el momento más importante para recordar. El segundo fue mi investigación de doctorado, estudié primero el diseño industrial de los años 60 y luego cambió, de la cocina a un tema de género. Fue el primer trabajo aquí en el departamento de proyectos con enfoque de género y, desde entonces, he estado vinculado al enfoque de género en todo: en nuestras competencias, en nuestra enseñanza, en la Bienal, en todas partes. Entonces, quizás, estos fueron los puntos más importantes en la trayectoria de nuestra carrera de arquitectura."
ATXU AMANN: "Nicolás, Andrés y yo fundamos el estudio por amor, por la necesidad de innovar, por la necesidad de expresar nuestras ideas y por la necesidad de combinar diferentes cosas. Fue hace treinta años, pero sigue siendo el mismo ahora. Somos tres amigos con una conexión muy afectuosa, lo que significa que podemos luchar juntos en un proyecto un día y hacer una competencia juntos el siguiente. Éramos amateurs, no sabíamos nada sobre el futuro. Quizás, este fue el momento más importante para recordar. El segundo fue mi investigación de doctorado, estudié primero el diseño industrial de los años 60 y luego cambió, de la cocina a un tema de género. Fue el primer trabajo aquí en el departamento de proyectos con enfoque de género y, desde entonces, he estado vinculado al enfoque de género en todo: en nuestras competencias, en nuestra enseñanza, en la Bienal, en todas partes. Entonces, quizás, estos fueron los puntos más importantes en la trayectoria de nuestra carrera de arquitectura."
PRESENT habla de las características de su estudio y de cómo ha ido creciendo a lo largo del tiempo. Con esta investigación tenemos una visión general de su práctica y así podemos llegar a entender las razones de su éxito.
GV: ¿Qué piensas sobre el papel del arquitecto hoy?
AA: "Un arquitecto ya no es el profesional que decide cuándo se separa de la realidad o de la sociedad. Él o ella necesita trabajar con otros profesionales en un trabajo que se produce sinérgicamente. En este sentido, también quiero decir que hay un enfoque de género para esta respuesta. Los arquitectos aquí en la universidad solían decir: "Para convertirte en arquitecto, tienes que trabajar las 24 horas del día. No puedes dormir, no puedes comer, no puedes enamorarte. Nada." Así que estaba claro que las mujeres no podían convertirse en arquitectas o en arquitectas principales, porque tenían que quedar embarazadas, dar leche y cuidar a los niños. ¿Enserio? Los arquitectos no son tan importantes, un arquitecto también tiene que ir al cine, al teatro, a mirar en serio, a escribir, a leer. Y puedes ser un arquitecto dos horas al día, como cualquier otra profesión."
AA: "Un arquitecto ya no es el profesional que decide cuándo se separa de la realidad o de la sociedad. Él o ella necesita trabajar con otros profesionales en un trabajo que se produce sinérgicamente. En este sentido, también quiero decir que hay un enfoque de género para esta respuesta. Los arquitectos aquí en la universidad solían decir: "Para convertirte en arquitecto, tienes que trabajar las 24 horas del día. No puedes dormir, no puedes comer, no puedes enamorarte. Nada." Así que estaba claro que las mujeres no podían convertirse en arquitectas o en arquitectas principales, porque tenían que quedar embarazadas, dar leche y cuidar a los niños. ¿Enserio? Los arquitectos no son tan importantes, un arquitecto también tiene que ir al cine, al teatro, a mirar en serio, a escribir, a leer. Y puedes ser un arquitecto dos horas al día, como cualquier otra profesión."
FUTURE busca debatir sobre temas de hoy y mañana. Cada arquitecto trata una serie de conceptos clave que representan su enfoque y buscan inspirar a las nuevas generaciones.
GV: Similar a lo que has hecho en el Pabellón de España para la Biennale di Venezia: elegir términos y definirlos, ¿hay algún tema o interés urgente que para ti es muy importante hablar sobre el futuro de la arquitectura?
AA: "La primera palabra que aparece allí cuando entras en el pabellón es "crítica", unida a "social" y a "política" y en la esquina, ves "afirmativa". Estas son las cuatro palabras que resumen el espíritu del pabellón porque la arquitectura siempre ha tenido críticas sobre los demás, pero nunca ha sido demasiado crítica de nosotros mismos. Cuando este "crítico" se une a "social" y "político", significa que la arquitectura y la ideología trabajan juntas y es algo que ni los arquitectos ni nuestros maestros nos enseñaron, es como la arquitectura es una actividad neutral. No hay neutralidad en nuestro mundo. Haces una casa de 20 metros cuadrados para que vivan los negros y al mismo tiempo construyes viviendas de 1000 metros cuadrados, allí hay ideología."
AA: "La primera palabra que aparece allí cuando entras en el pabellón es "crítica", unida a "social" y a "política" y en la esquina, ves "afirmativa". Estas son las cuatro palabras que resumen el espíritu del pabellón porque la arquitectura siempre ha tenido críticas sobre los demás, pero nunca ha sido demasiado crítica de nosotros mismos. Cuando este "crítico" se une a "social" y "político", significa que la arquitectura y la ideología trabajan juntas y es algo que ni los arquitectos ni nuestros maestros nos enseñaron, es como la arquitectura es una actividad neutral. No hay neutralidad en nuestro mundo. Haces una casa de 20 metros cuadrados para que vivan los negros y al mismo tiempo construyes viviendas de 1000 metros cuadrados, allí hay ideología."
