La ciudad al completo sigue siendo un caos de congestión de vehículos y motos, circulando por todos lados, ocupando cualquier espacio libre para aparcar, en segunda o tercera fila, llenando al completo lo que pudiera ser cualquier antiguo bulevar. Los proyectos de reurbanización que se han desarrollado por las zonas más turísticas intentan ser más amables con los ciudadanos, incluso la zona de la antigua Dársena de Navigli ha sido completamente remozada.
FONDAZIONE PRADA. LA DORADA CASA ENCANTADA por José Juan Barba
En este contexto pre-Expo también se encuentran todas las grandes marcas de diseño de la moda. En el corazón del diseño milanés, en la Vía Bergognone, perpendicular a la conocida Vía Tortona, en una antigua fábrica de Nestlé conocida como “Silos Armani”, las nuevas instalaciones que alojarán diseños y material de trabajo de la firma están dando los últimos toques a su nuevo centro en el que se han invertido 50 millones de euros.
Un poco más al sur se encuentra el que sin duda será uno de los grandes centros ajenos a la Expo que se inaugurarán en Milán, la Fundazione Prada diseñada por Rem Koolhaas. La inauguración se ha desplazado unos días y está prevista para el 9 de mayo, para no coincidir con la inauguración de la Expo 2015.
Será una inauguración parcial pues, aunque los trabajos con las instalaciones de las nuevas exposiciones y colecciones van a buen ritmo, la torre de hormigón blanco que se encuentra en la zona noroeste del complejo de una antigua destilería se encuentra todavía en fase de construcción de la estructura.
La firma italiana ha estado realizando durante las dos últimas décadas exposiciones temporales de arte por almacenes, iglesias, palacios olvidados y edificios ajenos a los museos del circuito del arte. Prada ha mezclado su amplia colección de arte, reunida desde la década de 1950, con el diseño de sus colecciones de moda y desde hace años viene desarrollando la idea de una sede permanente donde poder presentar mejor su colección de arte. Los primeros intentos comenzaron a cristalizarse con la complicada y siempre polémica reforma de un palacio del siglo XVIII en el Gran Canal de Venecia.
Ahora, con la construcción de las nuevas instalaciones al sur de Puerta Romana, en Largo Isarco, al lado de una antigua estación de ferrocarril y ocupando las instalaciones de una antigua destilería en un barrio alejado de las centralidades de los eventos del diseño en la ciudad, las nuevas instalaciones de la “Fundazione Prada” generarán un punto de atracción internacional y una nueva centralidad en el hasta ahora olvidado sur de la ciudad.
La Fundación, que ya disponía de algunas pequeñas galerías utilizadas para exponer su colección en Milán, con la apertura de las nuevas instalaciones se convertirá en la institución más seria en la ciudad. El proyecto es en realidad un conjunto de edificios, un campus alrededor de dos grandes patios cuyo proyecto ha sido realizado por el arquitecto holandés Rem Koolhaas (OMA) quien ha diseñado un amplio repertorio de tipologías espaciales, por lo que la colección de arte podrá exponerse en un espacio que tiene una superficie bruta de 19.000 m² / 205.000 ft², de los cuales 11.000 m² / 118.000 ft² están dedicados a espacio expositivo. El conjunto tiene más del doble de la superficie de exposición que las galerías recién inauguradas del nuevo Museo Whitney de Arte Americano.
El matrimonio formado por Patrizio Bertelli, jefe ejecutivo de Prada, y Miuccia Prada son los protagonistas e ideadores del proyecto. Una propuesta cultural que viene a cubrir un hueco importante en el panorama de instituciones culturales, en una ciudad más conocida por la moda y el diseño que por el arte contemporáneo y donde actualmente los recortes de financiación públicos causados por la crisis hacen languidecer propuestas públicas.
El proyecto cultural de Prada cuenta con una tradición que según Emily Braun, historiador y comisario italiano, viene desde que en el siglo XVII Giuseppe Panza crease un centro de arte contemporáneo en una villa en Varese a las afueras de Milán.
El nuevo complejo dedicado al arte contemporáneo, que ahora se inaugura después de siete años de trabajos, es una mezcla que yuxtapone edificios existentes rehabilitados y rediseñados con otros edificios totalmente nuevos.
Hace poco Rem Koolhaas, con casco y unas zapatillas cubiertas de barro, comentó en medio del patio visitando la obra de pie y señalando las funciones de cada edificio: "La gente habla de conservación y habla de nueva arquitectura". "Pero esto no es nada. Aquí lo nuevo y lo viejo se enfrentan entre sí en un estado de permanente interacción. No están pensados para ser vistos como una unidad".
La vieja destilería que estaba formada por siete espacios, entre los que se incluían viejos almacenes y silos para la elaboración de la cerveza, ha conservado sus cualidades identitarias básicas, industriales y a menudo desarticuladas. Algunos de los espacios permanecen tal y como Koolhaas los encontró; otros han sido reconfigurados aunque dan la sensación de no haber sido tocados. Una de las principales características de la nueva intervención es el uso de los materiales, que van desde cerramientos de vidrio a estructuras en hormigón blanco para la torre y la “espuma de aluminio”, una lata de aluminio "explotada", como Koolhaas la ha descrito.
"Es sorprendente que a pesar de la enorme ampliación de los medios artísticos, el número de tipologías para la proyección artística siguen siendo limitadas. Parece que el apoteosis del arte aparece poco a poco en un repertorio cada vez más limitado de condiciones espaciales: la galería (blanca, abstracta y neutral), el espacio industrial (atractivo debido a sus condiciones predecibles que permanecen neutrales cuando se yuxtaponen con cualquier trabajo artístico), el uso contemporáneo (una versión a penas distinguible de la tienda de apartamentos) y el purgatorio de la feria de arte. La nueva Fundación Prada está también proyectada en un antiguo complejo industrial - Largo Isarco - pero uno con una serie de ambientes diversos muy inusuales. Proponemos añadir tres nuevas estructuras que extiendan enormemente el número de instalaciones existentes, y que exploten los edificio per-existentes de nuevas maneras", comentan desde OMA.
Los tres nuevos edificios son:
- un gran pabellón de exposiciones para presentaciones temporales, contigua a la "casa encantada".
"La 'Casa Encantada' es una estructura vertical inusual con muchas habitaciones diferentes, y balcones que miran al complejo y a la ciudad. Estarán empapeladas con papeles cambiantes y otros dispositivos de diseño interior para crear un instrumento para el ajuste 'doméstico' de trabajos específicos.
- el segundo edificio, nuevo, es la inacabada torre de nueve pisos (estos días todavía se pueden ver los andamios de la estructura a medio construir) que albergará las instalaciones permanentes y un restaurante al que se accederá por un ascensor panorámico en el lateral.
"La mayor adición a Largo Isarco será una torre. Después de trabajar inicialmente en una torre de almacenamiento y oficinas, proponemos un edificio que ofrezca un catálogo de condiciones arquitectónicas radicalmente diferentes, para ser usado por artistas y comisarios", añade OMA en el texto descriptivo del proyecto.
- y el tercer edificio, el teatro, forrado en acero inoxidable con paredes plegables, lo que permitirá ampliar su espacio abriéndose al patio para espectáculos al aire libre.
La Fundación pretende ser una institución paralela a la marca y en el letrero de acceso no aparecerá ningún logotipo (tan sólo el nombre con unas letras de neón), una institución dedicada al arte que tampoco venderá bolsos diseñados por arquitectos, como ocurrió en la inauguración de la fundación Louis Vuitton.
El interior albergará una colección amplia y ecléctica de arte que abarcará también piezas de arte antiguo. Esta visión diversa se ha llevado también a uno de los antiguos edificios de cuatro plantas existentes en la antigua destilería, que Koolhaas ha llamado la “casa encantada”, dado el estado ruinoso en que se encontraba cuando la vio por primera vez. El edificio ha sido recubierto con láminas de oro por artesanos especializados. La elección del oro, señala Miuccia Prada, trata "de dar importancia a algo muy modesto" que con el tiempo conseguirá una suave pátina como si de una escultura antigua se tratase.
Rem Koolhaas lo explicaba con las siguientes palabras "Milán es como un panqueque con pocos elementos de gran altura", y añade "El entorno es tan gris que necesitaba un poco de color." La imagen de la pieza absorbe todo tipo de reflejos y le da una imagen irreal al entorno.
Texto por.- José Juan Barba
CRÉDITOS. FICHA TÉCNICA.-
Equipo de OMA.-
Socio a cargo.- Rem Koolhaas, Chris van Duijn.
Líder de proyecto.- Federico Pompignoli.
Diseño preliminar.- Sam Aitkenhead, Doug Allard, Andrea Bertassi, Aleksandr Bierig, Eva Dietrich, Chris van Duijn, Paul-Emmanuel Lambert, Jonah Gamblin, Takuya Hosokai, Stephen Hodgson, Jan Kroman, Jedidiah Lau, Francesco Marullo, Vincent McIlduff, Alexander Menke, Aoibheann Ni Mhearain, Sophie van Noten, Jan Pawlik, Rocio Paz Chavez, Christopher Parlato, Ippolito Pestellini Laparelli, Dirk Peters, Andrea Sollazzo, Michaela Tonus, Jussi Vuori, Luca Vigliero, Mei-Lun Xue.
Esecutive Project.- Chris van Duijn, Anna Dzierzon, Jonah Gamblin, Ross Harrison, Hans Hammink, Matthew Jull, Taiga Koponen, Vincent Konate, Andres Mendoza, Susanan Mondejar, Vincent McIlduff, Federico Pompignoli, Sasha Smolin, Michaela Tonus.
Documentación de construcción.- Katarina Barunica, Marco Cimenti, Chris van Duijn, Cecilia Del Pozo Rios, Anita Ernodi, Felix Fassbinder, Peter Feldmann, Siliang Fu, Romina Grillo, Jonah Gamblin, Clive Hennessey, Taiga Koponen , Roy Lin , Debora Mateo, Vincent Mc Ilduff, Andres Mendoza , Federico Pompignoli, Arminas Sadzevicius, Magdalena Stanescu, Lingxiao Zhang.
Administración de la construcción.- Mateo Budel, Marco Cimenti, Chris van Duijn, Andrea Giovenzana, Nicolas Lee, Federico Pompignoli, Victor Pricop, Pawel Panfiluk.
Ubicación.- Antigua destilería en Largo Isarco No2, Milán, un complejo industrial de 1910, que comprende siete estructuras preexistentes, incluyendo almacenes, laboratorios, y silos de cerveza rodeados por un gran patio y tres nuevas estructuras que incluyen un museo para exposiciones temporales, un edificio para un cine transformable y una torre de galerías de 10 plantas.
Programa.- Área public total (12.300 m²); área privada total (6.600 m²); área construida total (18.900 m²).
La inauguración de la Fondazione Prada en Milan está programada para abrirse el 9 de Mayo en 2015.
Desde Mayo y a lo largo del verano de 2015, la Fundación Prada presentará un amplio número de actividades. Robert Gober y Thomas Demand llevarán a cabo diversas instalaciones en diálogo con la arquitectura industrial y los nuevos espacios del recinto. Roman Polanski explorará las inspiraciones cinematográficas detrás de su visión artística, que se trasladarán en un nuevo documental y una serie de proyecciones. Una selección de trabajos de la Colección Prada será también presentada en diversas exposiciones temáticas.
Las exposiciones 'Serial Classic' en Milán (9 de Mayo - 24 de Agosto de 2015) y 'Portable Classic' en Venecia (9 de Mayo - 13 de Septiembre de 2015) ambas comisariadas por Salvatore Settis- en colaboración con Anna Anguissola y Davide Gasparotto- completarán el programa. Estos dos proyectos, cuyo sistema de proyección ha sido concebido por OMA, analizan los temas de serialidad y copia en el arte clásico y la reproducción en pequeña escala de esculturas griegas y romanas del Renacimiento al Neoclasicismo, respectivamente.
El edificio de entrada dará la bienvenida a los visitantes con dos nuevas instalaciones, desarrolladas a través de colaboraciones especiales: un área infantil diseñada por un grupo de estudiantes de la École Nationale Supérieure d'Architecture de Versailles, y un bar donde el director Wes Anderson ha recreado el ambiente típico de los antiguos cafés milaneses.
