Sauerbruch Hutton hace un recorrido a través de sus 30 años de trabajo, mostrando la innovación técnica y espacial desde una visión sostenible en los trabajos expuestos del estudio. Su esencia queda reflejada en el trato que reciben los espacios y materiales de manera que el entorno y espacio urbano establezcan un diálogo.
La fachada del rascacielos GSW en Berlín, con sus parasoles giratorios en gradaciones de rosa, naranja y rojo, la estructura tridimensional de varillas de cerámica vidriada de colores del Museo Brandhorst en Múnich que cambia con el paso de los transeúntes, o las paredes de cerámica jaspeada en rojo, gris y blanco del nuevo Museo M9 de Mestre que retoman los tonos ladrillo del entorno, son algunos ejemplos que se pueden ver en la muestra.
«Open box» por Sauerbruch hutton. Fotografía por Günter Richard Wett.
Las fachadas coloridas y brillantes son una de las marcas registradas de la oficina fundada en 1989 por Matthias Sauerbruch y Louisa Hutton. Han redefinido el color como material de la arquitectura y han reconocido su potencial para crear y formar espacios.
Uno de sus proyectos más recientes es el Barrio de los Museos M9 en Mestre, que ayuda a abrir una parte de la ciudad que antes era inaccesible a la población local a través de nuevas rutas de conexión. Aquí, Sauerbruch Hutton mostró su trabajo durante los últimos 30 años en la exposición de 2021 titulada «draw, love, build» (dibujar, amar, construir).
«Open box» por Sauerbruch hutton. Fotografía por Günter Richard Wett.
El trabajo se presentó a lo largo de tres hilos narrativos, entretejiendo los ejes temáticos de sus proyectos: cómo lidiar con la ciudad posindustrial, la preocupación por una sustentabilidad óptima y el gozo de espacios sensuales y sorprendentes que enriquecen la vida cotidiana de sus usuarios.
60 obras se pueden ver en el aut. architektur und tirol y, de acuerdo con el carácter robusto de la antigua cervecería, se presentan en sus cajas de transporte. Debido a la densidad atmosférica de los modelos en diferentes escalas y diferentes materialidades, el arreglo tiene el carácter de una instalación expansiva que permite diferentes perspectivas sobre la obra arquitectónica y puede asociarse con paisajes urbanos.
Aquellos que deseen profundizar aún más en el mundo de Sauerbruch Hutton encontrarán más información, dibujos, fotos y películas a través de una aplicación especialmente desarrollada. El aut:lounge, cuyos grandes ventanales están pintados con pintura de protección solar, invita a los visitantes a quedarse. Durante el día, esto suaviza los rayos del sol; por la noche, el acristalamiento luminoso hace presente la exposición en el espacio urbano.
La fachada del rascacielos GSW en Berlín, con sus parasoles giratorios en gradaciones de rosa, naranja y rojo, la estructura tridimensional de varillas de cerámica vidriada de colores del Museo Brandhorst en Múnich que cambia con el paso de los transeúntes, o las paredes de cerámica jaspeada en rojo, gris y blanco del nuevo Museo M9 de Mestre que retoman los tonos ladrillo del entorno, son algunos ejemplos que se pueden ver en la muestra.
«Open box» por Sauerbruch hutton. Fotografía por Günter Richard Wett.
Las fachadas coloridas y brillantes son una de las marcas registradas de la oficina fundada en 1989 por Matthias Sauerbruch y Louisa Hutton. Han redefinido el color como material de la arquitectura y han reconocido su potencial para crear y formar espacios.
Uno de sus proyectos más recientes es el Barrio de los Museos M9 en Mestre, que ayuda a abrir una parte de la ciudad que antes era inaccesible a la población local a través de nuevas rutas de conexión. Aquí, Sauerbruch Hutton mostró su trabajo durante los últimos 30 años en la exposición de 2021 titulada «draw, love, build» (dibujar, amar, construir).
«Open box» por Sauerbruch hutton. Fotografía por Günter Richard Wett.
El trabajo se presentó a lo largo de tres hilos narrativos, entretejiendo los ejes temáticos de sus proyectos: cómo lidiar con la ciudad posindustrial, la preocupación por una sustentabilidad óptima y el gozo de espacios sensuales y sorprendentes que enriquecen la vida cotidiana de sus usuarios.
60 obras se pueden ver en el aut. architektur und tirol y, de acuerdo con el carácter robusto de la antigua cervecería, se presentan en sus cajas de transporte. Debido a la densidad atmosférica de los modelos en diferentes escalas y diferentes materialidades, el arreglo tiene el carácter de una instalación expansiva que permite diferentes perspectivas sobre la obra arquitectónica y puede asociarse con paisajes urbanos.
Aquellos que deseen profundizar aún más en el mundo de Sauerbruch Hutton encontrarán más información, dibujos, fotos y películas a través de una aplicación especialmente desarrollada. El aut:lounge, cuyos grandes ventanales están pintados con pintura de protección solar, invita a los visitantes a quedarse. Durante el día, esto suaviza los rayos del sol; por la noche, el acristalamiento luminoso hace presente la exposición en el espacio urbano.
