En el proyecto se emplean texturas naturales y colores cálidos, utilizando el acero inoxidable envejecido, pintura artística moteada naturalmente y las secciones de piedra beige para introducir una atención por el detalle a través del contraste de los diferentes materiales. Busca un ambiente amable y relajado, mediante el mobiliario de combinaciones suaves y redondeadas, así como la transformación de los pilares cuadrados originales evueltos en láminas de metal para formar cilindros, suavizando el espacio.
AVVENN por Time To Gather. Fotografia por Wu Jianquan.
Descripción del proyecto por Time To Gather
Dentro del gran marco narrativo de la ciudad, la expresión individual a menudo oculta emociones delicadas. Shanghai, más allá de sus famosos edificios y bulliciosos distritos, posee una tendencia y vitalidad en constante evolución, enriqueciendo continuamente la profundidad cultural y la textura interna de la ciudad.
AVVENN, una marca de diseñadores diversos, se estableció en Shanghai en 2021. Con habilidad para fusionar la estética artística con la conciencia de vanguardia en el diseño de ropa, transmite un estado cómodo y autoconsistente a través de un enfoque de simplificación. La nueva tienda física de la marca regresa a Shanghai, donde el espacio sirve como medio para la narración de la marca. TIME TO GATHER, conceptualizado en torno al prototipo de ropa: el papel estampado, interpreta el espíritu de la marca «Pioneer Harmonism» desde múltiples dimensiones, incluida la apariencia, el interior y los detalles.
AVVENN por Time To Gather. Fotografia por Wu Jianquan.
Forma
Armonismo pionero
Desde la perspectiva de la apariencia, la arquitectura rompe con las formas convencionales, redefiniéndose con forma de L. Las entradas visualmente simétricas a ambos lados proclaman audazmente la postura de la marca sobre las contradicciones y la coexistencia, así como la agudeza y la relajación, inherentes al «Pioneer Harmonism».
«Pionero» significa diferencia y singularidad. La piedra natural, que sirve como material principal para la estructura empotrada, establece la singularidad de la fachada espacial. Los bloques de metal se entrelazan desde el exterior hacia el interior, realzando visualmente el volumen del pasillo, dirigiendo el tráfico peatonal y creando simultáneamente una sensación de ceremonia al ingresar al espacio. Las placas de piedra y metal, envejecidas a mano, suavizan la rigidez de la superficie, despertando la calidez natural y el sentido de la historia del espacio, permitiendo rastrear la «armonía» expresada por la marca.
El pensamiento de proyecto comercial convencional es ocupar cada centímetro de espacio. Sin embargo, lo que hace que un pionero sea «pionero» es el coraje de liderar e ir en contra de la norma. Al conceder un cierto espacio físico en la entrada, se permite un amortiguador y una transición emocional. El terrazo gris claro, que continúa desde el exterior hacia el interior, guía a los visitantes a diferentes escenarios.
AVVENN por Time To Gather. Fotografia por Wu Jianquan.
A medida que uno se mueve, los bordes plegables hacia adentro de los taburetes de metal en las escaleras traducen la textura liviana del «papel estampado»; el marco curvo de piedra de la puerta de entrada extrae la trayectoria del movimiento de «corte»; La estructura intrincadamente entrelazada del tirador de la puerta expresa la acción de «enhebrar» una máquina de coser. En estos sutiles detalles se desarrolla una exploración concreta del espíritu de la marca.
Concepto
La escala de la creatividad
El concepto de «papel patrón» tiene su origen en el prototipo del diseño de ropa y simboliza la creatividad ilimitada y la medición precisa. Entrar es como estar en un dibujo de diseño de ropa sin terminar. Líneas, formas, texturas y colores expresan las ideas creativas del proyecto.
Siguiendo con el proyecto estructural de la fachada, el interior se dispone simétricamente. El techo en forma de arco, con su disposición ordenada de estructuras de losas, evoca la libertad de corte y la ligereza del papel estampado. Las ranuras de 10 mm de ancho que rodean la estructura metálica simulan las conexiones de pasadores fijos y los cierres que se encuentran en la confección de prendas de vestir, con líneas suaves que recuerdan el control preciso de un artesano durante el dibujo. La luz que se filtra a través de los huecos enfatiza la forma, resaltando el concepto de «papel estampado».
AVVENN por Time To Gather. Fotografia por Wu Jianquan.
La textura es la emoción de un espacio. Una vasta extensión de blanco libera de las limitaciones habituales y ofrece más libertad para la imaginación. Los muros de piedra con agujeros de gusano tallados a mano, como pinceladas de la naturaleza, parecen aleatorios, pero evocan sin esfuerzo emociones sutiles al observarlos más de cerca. Cada prenda, como una obra de arte independiente, brinda a los visitantes un amplio espacio para apreciarla.
El acero inoxidable envejecido, la pintura artística moteada naturalmente y las secciones de piedra beige introducen una poesía de detalles a través del contraste de diferentes materiales; La aspereza y la delicadeza coexisten, aportando una percepción matizada. El texto metálico y las líneas incrustadas en el piso responden una vez más a los atributos texturales de la marca.
Interpretación
Libertad de expresión
Desde «papel estampado» hasta exhibición de ropa, la narrativa del proyecto también representa metafóricamente la diversidad y el potencial del espacio. El área central, inspirada en el entrelazamiento de máquinas de coser, presenta un sistema de suspensión dispuesto en pares, que permite ajustes dentro de un rango de altura de 1200 mm a 2400 mm, para satisfacer las necesidades de exhibición de las colecciones de temporada de la marca.
Desde sus inicios, AVVENN tuvo como objetivo construir una comunidad eterna y sin fronteras que combine diversas culturas en un estilo de vida. Cuando el sistema de suspensión se ajusta a su punto más alto, se puede ocultar completamente, transformando el espacio en un ámbito social multifuncional. Aquí, las ideas creativas de la marca se desatan, facilitando encuentros con almas interesantes y con ideas afines.
AVVENN por Time To Gather. Fotografia por Wu Jianquan.
La interpretación del proyecto de la marca se extiende más allá de su exhibición exterior para residir en todos los pequeños y hermosos detalles. El sistema de ropa montado en la pared, con su entrelazamiento, conexión y superposición, recrea artísticamente el momento de enhebrar una aguja en el proceso de confección de una prenda, como si fuera testigo de la transformación de una pieza de tela a una prenda de vestir.
Los espejos apropiados, inteligentemente conectados a la barra para ropa mediante ganchos, se pueden mover fácilmente a diferentes posiciones y ajustarse en varios ángulos alrededor del punto de suspensión, ofreciendo una muestra completa de la belleza de la ropa desde diferentes perspectivas. El expositor curvo de 350 mm de altura reserva perfectamente un área de exposición para los zapatos, sombreros y otros accesorios de la marca. Los expositores individuales se colocan de manera flexible según las necesidades diarias de la marca, enriqueciendo los requisitos de exhibición en diferentes escenarios.
AVVENN es una marca liderada por mujeres. Los pilares cuadrados originales están envueltos en láminas de metal para formar cilindros, suavizando el espacio. La belleza de la feminidad no reside sólo en la suavidad sino también en la fuerza interior que se esconde debajo de la superficie. La fijación entrelazada en forma triangular, con líneas limpias y nítidas, simboliza el núcleo fuerte de las mujeres pioneras modernas, presentando un equilibrio de fuerza y suavidad en todas partes.
AVVENN por Time To Gather. Fotografia por Wu Jianquan.
Relajación
Un estado de tranquilidad
A medida que uno avanza en el camino, ya sea explorando o cosechando, la zona trasera se despoja de su armadura, abrazando un presente relajado y confortable. Los lienzos irregulares de la pared hacen eco una vez más del concepto de «papel estampado», adornados con animadas líneas metálicas, similares a la visión única e interesante de la marca sobre las combinaciones de ropa. Los sofás y mesas auxiliares de original diseño, con sus combinaciones suaves y redondeadas, aportan un ambiente más confortable y relajado a la zona del salón.
La caja, continuando con la combinación de colores del marco de la fachada y revestida de piedra natural, está orientada hacia el área de exhibición frontal para una fácil identificación y orientación de ventas para los visitantes. El lateral crea un espacio para colgar la ropa, aprovechando al máximo el espacio.
El probador, como zona más privada de la tienda, es donde brilla más el diseño orientado al detalle. Los ganchos para ropa son una evolución de los «alfileres de fijación» utilizados en la confección de prendas de vestir; la piedra, que actúa como superficie del espacio, muestra texturas naturales y colores cálidos, creando una atmósfera más relajada. Teniendo en cuenta la posibilidad de que la textura rugosa de la piedra raye a los visitantes o la ropa, su superficie se ha pulido cuidadosamente. Esto no sólo conserva la belleza natural del material, sino que también resalta la búsqueda definitiva de la marca de ofrecer una experiencia de consumo excepcional.
AVVENN por Time To Gather. Fotografia por Wu Jianquan.
Cuando la puerta del probador se cierra, adquiere una apariencia aplanada, que recuerda a un trozo de papel estampado sin cortar. Definida por un eje central, la puerta parece haber sido ingeniosamente dividida a lo largo de esta mediana, pasando de una fachada bidimensional a una forma tangible y tridimensional. Esta interacción de apertura y cierre no sólo transforma físicamente el espacio sino que también representa metafóricamente la evolución de la experiencia del consumidor.
Fin
El «armonismo pionero» sostenido por AVVENN tiene sus raíces en el núcleo de la marca. Así como la ropa sirve al individuo, no sólo como un medio para mantenerse abrigado sino también como una expresión directa de emociones y objetivos internos, la presentación tangible del espacio de la marca, al tiempo que logra una estética moderna, debe trascender los límites de un espacio singular. Debería construir un mundo espiritual lleno de creatividad e imaginación, ofreciendo a los consumidores una mayor oportunidad de conectarse con la calidez y la esencia de la marca.
Los coloridos modos de iluminación brindan diversos entornos atmosféricos para las operaciones de la marca, satisfaciendo plenamente las necesidades de diversas actividades, como exposiciones irregulares, salones de arte, intercambios y transmisiones en vivo. La expresión meticulosa, la cultura diversa y la presentación concisa encarnan el sentido de ceremonia en el proyecto y la vida, lo que demuestra aún más la profunda herencia de la marca y la exquisita artesanía de sus artesanos.
