Cuando el Gran Louvre de París de I.M. Pei, fue terminado por primera vez en 1989, fue calificado como un insulto moderno por su ubicación histórica, en el Grand Palais con 800 años de antigüedad.

Recibida con hostilidad y ridiculizada como una afrenta moderna cuando se propuso por primera vez como la entrada principal al Musée du Louvre de París, esta pirámide de acero inoxidable y vidrio de 21,6 metros de altura diseñada por I.M. Pei, FAIA, ahora rivaliza con la Torre Eiffel como uno de los iconos arquitectónicos más reconocidos de Francia.

Surgido del objetivo que de modernización del Louvre, propuesto por el presidente François Mitterrand, a principios de los años ochenta, la pirámide de Pei es la pieza que lanzó el complejo del palacio con 800 años en la era moderna. Como señaló un miembro del jurado, "estableció un punto de referencia para la nueva arquitectura moderna que enriquece un entorno histórico con integridad y respeto por la historia y el progreso".

En la década de 1970, el patio del Louvre estaba lleno de coches aparcados, mientras que los millones de visitantes anuales del museo aguantaban deseperadamente largas esperas al que se acompañaba de un complejo acceso a través de un laberinto de pasillos en su camino a la vista de la colección.

Cuando fue seleccionado como arquitecto, Pei se enfrentó a un desafío aparentemente insuperable: reorganizar y ampliar el museo sin comprometer la integridad histórica de uno de los monumentos más queridos de Francia. Para ejecutar el proyecto, Pei compaginó una cantidad sin precedentes de sensibilidad cultural, perspicacia política, innovación y habilidad de preservación. Como señaló uno de los jurado, el proyecto se ha convertido en "un símbolo de renombre internacional para París y un ejemplo de la proeza y legado de I.M. Pei".

La totalidad del proyecto, conocido como el Gran Louvre, se ejecutó en dos fases a lo largo de una década. Para la primera fase, que dio origen a la pirámide, Pei reorganizó el museo alrededor del patio central, el Cour Napoléon, transformándolo de estacionamiento a uno de los grandes espacios públicos del mundo. Los grandes pasillos a través del palacio fueron reabiertos, revigorando la plaza y convirtiendola en un espacio vital de reunión y un puente hacia la ciudad.

"La prueba de la gran arquitectura está respondiendo al sitio, definiendo un lugar que es transformador", señaló un jurado. "La adición de Pei contribuye a la experiencia del Louvre creando un lugar que realza las vidas de todos los que visitan el Louvre, y de aquellos que nunca entran también".

Un espacio de apoyo adicional que preservaría y mostraría el carácter del palacio como objetivo primario para el proyecto. En la zona subterránea, Pei añadió 62.250 metros cuadrados debajo del Cour Napoléon, con un elegante vestíbulo que ofrece acceso directo a las tres alas del museo. La luz natural, que inunda el espacio a través de la pirámide y tres iteraciones más pequeños que lo rodean, es crítica para el legado del proyecto y refleja la iluminación que se encuentra dentro de la colección. Como beneficio de corolario para la ampliación, el proceso de construcción desenterró un trove de artefactos medievales, cimentaciones originales y muros, muchos de las cuales se exponen dentro.

Veintisiete años después de que el proyecto se terminaseó, el éxito de Pei ha sido reafirmado en las visitas del museo, que se han más que triplicado desde la ampliación. Para acomodar la afluencia, el museo emprendió su primera renovación de la zona de recepción directamente debajo de la pirámide recientemente y tomó medidas distintas para mantener la integridad del diseño de Pei.

A pesar del encono negativo que rodeó la inauguración del diseño, Pei dio a Francia un tesoro inesperado que sus ciudadanos y visitantes de todo el mundo valoran tanto como las obras de arte inestimables contenidas en el Louvre. Trayendo "vida, acción y belleza a lo que ya era hermoso", como señaló un jurado, el proyecto fusionó la modernidad con el aumento de orgullo nacional por un edificio histórico.

"Cuando preguntan a los visitantes:" ¿Por qué vienen al Louvre? ", Dan tres respuestas", dijo Henri Loyette, Presidente-Director del Lourvre de 2001 a 2013. "Por la Mona Lisa, por la Venus de Milo,  y por la pirámide ".

 

Leer más
Contraer

Más información

Label
Arquitectos
Text
Pei Cobb Freed & Partners
+ + copy Created with Sketch.
- + copy Created with Sketch.
Label
Firma asociada
Text
SCAU. Arquitecto asociado: Michel Macary / SCAU
+ + copy Created with Sketch.
- + copy Created with Sketch.
Label
Colaboradores
Text
Acústica.- comms BBM.
Hormigón.- Dumez.
Audiovisual.- Guy-Claude François.
Ascensores / Escaleras mecánicas.- Setradex.
Fuentes.- S.E.P.T.
Gráficos (preliminares).- Carbone Smolan Associates.
Desarrollo y ejecución de gráficos.- ADSA.
Iluminación.- Claude R. Engle.
Mecánica y electricidad (parte).- Serete, S.A.
Programación.- Sodeteg, Jerome Dourdin Consultants.
Concepto de diseño de la estructura piramidal.- Nicolet Chartrand Knoll, Ltd.
Estructura piramidal / Fase de construcción.- Rice Francis Ritchie
Rejas de salida de seguridad Prototipo.- Matra Transport
Programación de la construcción.- Planitec
Programación.- Setec
Estructural y eléctrico (parte).- Sogelerg, S.A.
Ingenieros de estructuras de hormigón y acero.- Dumez
+ + copy Created with Sketch.
- + copy Created with Sketch.
Label
Propietario
Text
Musée du Louvre, Paris, France.
+ + copy Created with Sketch.
- + copy Created with Sketch.
Label
Arquitectos del cliente
Text
Architectes en Chef du Louvre
+ + copy Created with Sketch.
- + copy Created with Sketch.
I.M. Pei. Nació el 26 de abril de 1917, en el Cantón, Guangzhou, China y fallece el 16 de mayo de 2019 (a los 102 años), en Manhattan, Nueva York, Estados Unidos. Cuando tenía 17 años, viajó a los Estados Unidos, inicialmente asistió a la Universidad de Pensilvania en Filadelfia antes de trasladarse al Instituto de Tecnología de Massachusetts, donde obtuvo una licenciatura en arquitectura en 1940.

Pei pronto continuó sus estudios en la Universidad de Harvard Graduate School of Design, donde tuvo la oportunidad de estudiar con el arquitecto alemán y fundador del movimiento de diseño Bauhaus Walter Gropius. Durante la Segunda Guerra Mundial, Pei tomó un descanso de su educación para trabajar para el Comité de Investigación de Defensa Nacional. En 1944 regresó a Harvard y obtuvo su maestría en arquitectura dos años después. Por esta época, Pei también trabajó como profesor asistente en la universidad.

En 1948, Pei se unió a la firma de arquitectura con sede en Nueva York Webb & Knapp, Inc., como su director de arquitectura. En 1955 partió para fundar su propia firma, I. M. Pei & Associates (ahora conocida como Pei Cobb Freed & Partners). Uno de sus primeros proyectos importantes fue el Mile High Center en Denver, Colorado. Pei también ideó varios planes de renovación urbana para áreas de Washington, D.C., Boston y Filadelfia en esta época. En los años posteriores a la muerte del presidente John F. Kennedy, Pei se reunió con su viuda, Jacqueline Kennedy Onassis, en los diseños de su biblioteca presidencial. El proyecto, construido en Dorchester, Massachusetts, se enfrentó a varios desafíos a lo largo de los años, incluyendo un cambio de ubicación. Terminada en 1979, la biblioteca es una estructura moderna de nueve pisos que cuenta con vidrio y hormigón. Pei también diseñó una adición posterior al sitio.

Tras la biblioteca Kennedy, Pei siguió creando edificios alrededor del mundo, incluyendo el ala oeste del Museo de Bellas Artes de Boston (1980) y el Hotel Fragrant Hill en China (1983). En 1983, le concedieron el premio de la arquitectura de Pritzker para sus contribuciones a su campo. En su anuncio oficial, el comité reconoció su capacidad de "reunir a personas y disciplinas dispares para crear un ambiente armonioso". Pei utilizó su dinero para crear una beca para estudiantes chinos para estudiar arquitectura en los Estados Unidos.

Durante este tiempo, Pei también comenzó a trabajar en revitalizar el Museo del Louvre de París. La nueva y controvertida entrada que creó para la mundialmente famosa estructura se ha convertido desde entonces en una de las representaciones más emblemáticas de su obra. Pei hizo que los visitantes bajaran al museo a través de una gran pirámide de cristal, que los llevó a un nuevo nivel por debajo del patio existente.

Pei continuó diseñando edificios impresionantes durante los años 90, incluyendo el museo conmemorativo del holocausto de los Estados Unidos en Washington, D.C., y el salón de la fama del rock-and-roll en Cleveland, Ohio.
Leer más
Publicado en: 19 de Diciembre de 2016
Cita: "Grand Louvre - Fase I, Premio Veinticinco Años AIA 2017 " METALOCUS. Accedido el
<http://www.metalocus.es/es/noticias/grand-louvre-fase-i-premio-veinticinco-anos-aia-2017> ISSN 1139-6415
Loading content ...
Loading content ...
Loading content ...
Loading content ...
Loading content ...
Loading content ...
Loading content ...
Loading content ...
Loading content ...
Loading content ...
Loading content ...
Loading content ...
Loading content ...
Loading content ...
Loading content ...
Loading content ...
Loading content ...
Loading content ...
Loading content ...
Loading content ...
Loading content ...
Loading content ...
Loading content ...
Loading content ...
Loading content ...
Loading content ...
Loading content ...
Loading content ...
Loading content ...
Loading content ...
Loading content ...
Loading content ...
Loading content ...
Loading content ...
Loading content ...
Loading content ...
Loading content ...
Loading content ...
Loading content ...
Loading content ...
Loading content ...
Loading content ...
Loading content ...
Loading content ...
Loading content ...
Loading content ...
Loading content ...
Loading content ...
Loading content ...
Loading content ...
Loading content ...
Loading content ...
Loading content ...
Loading content ...