En la ferie de arte contemporáneo Art Basel 2016, se ha podido visitar la última obra del artista suizo Zimoun, comisionada por Sennheiser. Una vez más, Zimoun ha trasladado su obsesión por el difícil punto de encuentro entre el patrón de ordenación del modernismo y el caos de la realidad de la vida, esta vez con una instalación sonora compuesta por 317 bolsas de papel accionadas por motores dc independientes, todo instalado en el interior de un contenedor marítimo, con el nombre 317 motores DC preparados, bolsas de papel, contenedor marítimo | Zimoun 2016.
Con motivo de la celebración del Art Basel 2016, Sennheiser ha encargado al artista Zimoun la creación de una nueva instalación de inmersión dentro de un viejo contenedor de transporte. El interior está forrado con cientos de bolsas de papel, colocadas en las paredes, el suelo y el techo del contenedor, dentro de cada una de las cuales hay un motor, que se mueve de forma independiente. Totalmente rodeado por el gran número de pequeños sistemas que generan sonido, el espectador se sumerge en una composición tridimensional de sonido. Sólo puede acceder una persona cada vez a la instalación a través de una apertura en su planta. El contenedor está colocado sobre una especie de "patas" que permiten al público pasar bajo el mismo. A pesar de la conscientemente elegida simplicidad, el sistema muestra características orgánicas y comportamientos complejos que crean una aparente vibración. Miles de papel pequeña sonidos - crujido, murmurando, haciendo crujir y crepitar - desarrolle y se funden en un espacio de audio que lo abarca todo. Cada sonido audible se produce en el espacio en tiempo real. El gran número de generadores de sonido, cada uno de los cuales funciona de manera independiente, crea un sonido global altamente complejo que no se puede repetir de forma idéntica. La creación de cada sonido es visible porque todos los sonidos son creados por el material en movimiento. Escuchamos lo que vemos y lo audible se hace visible.
Con motivo de la celebración del Art Basel 2016, Sennheiser ha encargado al artista Zimoun la creación de una nueva instalación de inmersión dentro de un viejo contenedor de transporte. El interior está forrado con cientos de bolsas de papel, colocadas en las paredes, el suelo y el techo del contenedor, dentro de cada una de las cuales hay un motor, que se mueve de forma independiente. Totalmente rodeado por el gran número de pequeños sistemas que generan sonido, el espectador se sumerge en una composición tridimensional de sonido. Sólo puede acceder una persona cada vez a la instalación a través de una apertura en su planta. El contenedor está colocado sobre una especie de "patas" que permiten al público pasar bajo el mismo. A pesar de la conscientemente elegida simplicidad, el sistema muestra características orgánicas y comportamientos complejos que crean una aparente vibración. Miles de papel pequeña sonidos - crujido, murmurando, haciendo crujir y crepitar - desarrolle y se funden en un espacio de audio que lo abarca todo. Cada sonido audible se produce en el espacio en tiempo real. El gran número de generadores de sonido, cada uno de los cuales funciona de manera independiente, crea un sonido global altamente complejo que no se puede repetir de forma idéntica. La creación de cada sonido es visible porque todos los sonidos son creados por el material en movimiento. Escuchamos lo que vemos y lo audible se hace visible.
El uso de componentes simples y funcionales, Zimoun construye plataformas arquitectónicamente con mentalidad de sonido. Exploración de ritmo mecánico y flujo en los sistemas preparados, sus instalaciones incorporan objetos industriales comunes. En un despliegue obsesivo de materiales simples y funcionales, estas obras articulan una tensión entre los patrones ordenados del Modernismo y las fuerzas caóticas de la vida. Llevar una profundidad emocional, el zumbido de los fenómenos naturales acústica en construcciones minimalistas de Zimoun esfuerzo reverbera.
