Morphosis presenta el Museo Nacional Coreano Americano en Los Ángeles
09/08/2019.
[LA] EEUU
metalocus, ÁNGEL VALDEZ
metalocus, ÁNGEL VALDEZ
Descripción del proyecto por Morphosis
El nuevo hogar para el Museo Nacional Coreano Americano respalda la misión de la institución de preservar, estudiar y presentar el patrimonio cultural coreanoamericano, desde el legado de los primeros inmigrantes coreanos en los Estados Unidos hasta las amplias contribuciones de los coreanoamericanos hoy y en el futuro. El diseño del edificio refleja esta misión a través de elementos del paisaje, organización espacial y formas arquitectónicas que simbolizan y exploran la experiencia coreana americana.
Como la naturaleza es un tema perenne y unificador del arte y la cultura coreanos, nos centramos en las oportunidades narrativas del paisaje para definir el diseño del museo. Al hacerlo, nos inspiramos en el concepto de 'memoria desplazada' del arquitecto coreano estadounidense Eulho Suh y su encarnación en el espacio: nuestro diseño es una migración alegórica del paisaje coreano y la expresión de su contribución a la quintaesencia de la colcha étnica estadounidense, con el tradicional Plantas coreanas entremezcladas e interplantadas entre la flora nativa de California. A medida que la tierra se injerta y cose en el suelo estadounidense, toma la forma de un paisaje contenido, que a su vez retiene el espacio del museo.
Debajo del paisaje alegórico, el museo sigue el plano clásico del patio del tradicional Hanok coreano, rodeando un espacio central abierto con un anillo fluido e interconectado de galerías, salas de reuniones y oficinas. El exterior es un borde de hormigón sólido abstraído, sin indicación de ningún elemento escalar para enmarcar aún más el paisaje. El diseño vincula la simbología arquitectónica tradicional con componentes arquitectónicos importantes: el muro exterior del museo está grabado con un patrón que ha protegido los palacios reales, y sus interiores definidos por un paisaje escultórico del techo que evoca el techo abovedado de un Hanok.
El sitio ancla una esquina prominente de 6th Street y Vermont Avenue en Koreatown de Los Ángeles; El diseño reconoce esta intersección al establecer la entrada del museo en la esquina. Al desconectarse de la dirección cartesiana de las cuadras de la ciudad, la nueva orientación significa la autonomía del paisaje desplazado y comienza una experiencia centrífuga más dinámica que culmina en una espectacular galería de triple altura. Esta galería no cartesiana se compone de dos volúmenes que se cruzan, haciendo referencia a la dualidad continua de nuestra existencia: Corea y América, pasado y futuro, y el estado actual de Corea. La forma de la galería está orientada hacia una experiencia digital inmersiva que impulsará la misión curatorial de este museo hasta el siglo XXI.
Thom Mayne. (19 de enero de 1944, Waterbury Connecticut) es un arquitecto localizado en Los Ángeles. Educado en la University of Southern California (1969) y en la Graduate School of Design de Harvard University (1978). Mayne ayudó en la fundación del Southern California Institute of Architecture (SCI-Arc) en 1972, donde es un miembro del consejo de la administración. Desde entonces ha estado enseñando en SCI-Arc, la California State Polytechnic University, Pomona (Cal Poly Pomona) y la University of California, Los Ángeles (UCLA). Dirige la empresa arquitectónica, Morphosis, en Santa Monica, California. En marzo de 2005, Mayne recibió el Pritzker Architecture Prize.