Con guiños a los cuadros de Edward Hopper y a La Ventana Indiscreta de Hitchcock, la campaña Telling Tales (Contando Cuentos) recrea una serie de historias enmarcadas en los años 50. Los colores de las películas y fotografías de esa década y la idea de que cada fotografía evoque una historia del pasado han sido los temas centrales que sirven para presentar la nueva colección de Lámparas de madera.

Telling Tales (una colección de historias iluminadas), es el nombre de la campaña de comunicación para el 2016 de LZF. Su creadora, Mariví Calvo ha querido centrarse en las personas que habitan los espacios iluminados y en sus historias, convirtiendo el formato de la campaña en una creación artística.

 1. ASTERISCO, por Cuatro Cuatros


ASTERISCO, por Cuatro Cuatros. Fotografía © María Mira & Cualiti Photo Studio.

¿Es una lámpara o se trata de un atril? El estudio de este diseño es Cuatro Cuatros, formado por Cristina Ródenas y Adrián M. Almonacid."... Quisimos combinar los dos productos en uno con Asterisco, es una lámpara divertida y funcional, simple pero inteligente, diseñada para apoyar una tableta o un libro para leer con comodidad ...Teniendo en cuenta que era nuestro primer proyecto con LZF hemos querido que sea algo único para su colección. La lámpara Asterisco toma su nombre del símbolo del asterisco, que permite acceder fácilmente a la información, en las notas o libros ".

Esta reinterpretación del atril ha llamado mucho la atención en la comunidad de diseño. De hecho, acaba de recibir el premio de la revista estadounidense Interior Design "Best of Year Awards 2014", el "iF Design Award 2015" y fue finalista en los Premios de Diseño de Alemania 2015.

2. CERVANTES, por Burkhard Dämmer

 


CERVANTES, por Burkhard Dämmer. Fotografía © María Mira & Cualiti Photo Studio.

Cervantes, del diseñador alemán Burkhard Dämmer para LZF, se plantea como una lámpara de pared / techo y / o una lámpara suspendida. Este nuevo diseño, en línea con la tradición de su línea de trabajo, cuenta con unas tiras de láminas de madera que se extendienden en todas direcciones, creando un efecto cóncavo llamativo. ¿Cuál es la idea detrás de la nueva lámpara de Burkhard?

"... Quería imitar el efecto serpenteante de las gorgueras, los ornamentos del cuello utilizados durante el período barroco, a menudo visto en las antiguas pinturas que representan personajes famosos, como el propio Miguel de Cervantes. La capacidad excepcional de la chapa de madera me permite imitar el patrón de las gorgueras para crear un difusor único. Para completar el prototipo, elegí una lumiaria circular, con relieve en forma de lente cóncava, sobre la cual se apoyan las tiras de chapa de madera. Un sistema de LED es empleado como luz de fondo detrás de los listones de madera, proporcionando a la lámpara unos tonos en constante cambio ".

3. DIENTE DE LEÓN, por Burkhard Dämmer

 


DANDELION, por por Burkhard Dämmer.  Fotografía © María Mira & Cualiti Photo Studio.

Después de una colaboración de más de diez años, Diente de León es la última contribución de Burkhard Dämmer para LZF.

"... La idea viene de dibujos del zoólogo y filólogo alemán Ernst Haeckel. Me llamó la atención por la belleza de las formas simétricas y geométricas de Kunstformen der Natur, que retrata las radiolarias de Haeckel, organismos microscópicos encontrados en las profundidades del océano. Esta primera idea me llevó a una forma de geometría pura, la molécula de fullerenos, también conocido como buckyball, una esfera formada por una combinación ordenada de pentágonos y hexágonos. Como resultado, el diente de león se asemeja a una forma maravillosa de la naturaleza".

Diente de león se puede considerar como una sola lámpara o una combinación de lámparas. En el interior, todos los circuitos LED están ocultos, y se pueden activar todos a la vez o por secciones para cumplir con los requisitos de la sala y la hora del día. En el exterior, la chapa de madera LZF envuelve cada forma geométrica, como conos de hundiéndose a diferentes profundidades en el corazón del Diente de León.

El resultado es una lámpara muy original, un rompecabezas geométrico de la luz que se asemeja a una de las formas más básicas de la vida.

4. FUNNY FARM, LA GRANJA DIVERTIDA, por Isidro Ferrer LZF Lab

 


FUNNY FARM, por Isidro Ferrer & LZF Lab. Fotografía © María Mira & Cualiti Photo Studio.
Funny Farm es un proyecto que surge de nuestra admiración por Isidro Ferrer, un diseñador con mucho talento que ha sido galardonado con el Premio Nacional de Diseño, el premio más prestigioso otorgado en España a un diseñador por su trayectoria artística.
Ya habíamos trabajado con Isidro Ferrer en 2008 para el diseño de nuestro logo, y sabíamos que queríamos trabajar con él de nuevo. Le llamamos un día y propusimos desarrollar algo para LZF. Cuando dijimos algo, queremos decir exactamente eso: algo, sin instrucciones, sin condiciones, con absoluta libertad. Él aceptó y se puso a pensar en ideas y estudiar nuestros productos.
"... Por un lado, supe de inmediato que usaría la madera y que la riqueza de los colores de las lámparas de LZF estaría presente en el proyecto. Por otra parte, estaba buscando desarrollar algo único y original, algo completamente diferente de lo que había estado haciendo LZF hasta entonces.
Empecé a experimentar con la forma y el aspecto de sus lámparas, y empecé a jugar con pequeños trozos de madera inspirados en la morfología de sus productos. Mis experimentos me llevaron a una familia peculiar y divertida formada por diecinueve animales de madera, incluidos, entre otros, monos, un pez con piernas, elefantes y conejos. Fue entonces cuando supe que había creado la FunnyFarm ".

5. PEZ, de Isidro Ferrer LZF Lab

 


PEZ, por Isidro Ferrer & LZF Lab. Fotografía © María Mira & Cualiti Photo Studio.

Pez se inspira en una de las piezas originales de Isidro Ferrer, un pez con patas que se ha convertido en una de las primeras esculturas de luz a gran escala del proyecto Funny Farm. El desarrollo de la pieza fue un verdadero reto, tanto a nivel técnico como desde el punto de vista del diseño.

La extructura externa de Pez, hecha de madera de chopo y de olmo por Manolo Martín, fue construida mediante la técnica tradicional valenciana "vareta", que consiste en la creación de estructuras en 3D mediante el uso de tiras de madera tratada con agua. El interior contiene 24 bolas de luz; esferas de vidrio soplado a mano de varios tamaños hechos a mano en Granada, colocados a diferentes alturas en el interior del aparato. El diseño cuidadosamente estudiado produce un efecto cautivador, como si un pequeño universo de orbes luminosos vivera dentro de los peces.

¿Cuál es el hábitat ideal para Pez? Vestíbulos, zonas de relax, zoológicos y hospitales infantiles son todos los espacios de Pez y sus amigos de Funny Farm. ¿Dónde te imaginas al tuyo? Pez podría estar donde tu te lo imagines.

6. ELEFANTE, de Isidro Ferrer y LZF Lab

 


ELEFANTE, por Isidro Ferrer & LZF Lab. Fotografía © María Mira & Cualiti Photo Studio.

El Elefante es el otro animal de Funny Farm que elegimos para convertir en una escultura de luz. Al igual que todos los elefantes, tiene orejas grandes, un tronco, incluso sus propias piernas, y un cuerpo de más de un metro y medio de altura.

Para convertir la visión de Isidro Ferrer en una lámpara de gran escala, LZF ha confiado de nuevo en la experiencia del artesano Manolo Martín. Así como lo hizo con los peces, Manolo utiliza la técnica de "vareta" para dar forma a las tres esferas que constituyen el cuerpo y la cabeza de elefante. Su corazón luminoso, en el centro de la escultura, se difunde a través de un revestimiento interior de chapa de madera natural.

7. HI COLLAR, ¡HOLA CUELLO!, por Ray Power

 


HI COLLAR, por Ray Power. Fotografía © María Mira & Cualiti Photo Studio.

Por pequeña que sea, la lámpara Hi Collar es una audaz declaración de intención. La lámpara de paredes la solución del diseñador Ray Power para un nuevo producto que queríamos añadir al catálogo, un diseño dirigido principalmente al mercado de contratos.

"...He diseñado Hi Collar con líneas simples, sensuales y un acabado sutil inspirado en los cuellos rígidos de las camisas usadas en el siglo XIX. La lámpara forma una curva con una profundidad de apenas diez centímetros con el fin de cumplir con los requisitos de la ADA en los Estados Unidos, lo que significaba que tenía que respetar los requisitos técnicos específicos que,a su vez, condicionan el diseño desde el principio".

Ray Power ha logrado diseñar una lámparaelegante y funcional con forma de cuello de la camisa. Hi Collar está hecho para espacios pequeños y es ideal para atraer la atención visual de los clientes en hoteles, oficinas y restaurantes.

8. KOI, por Inocuo The Sign & LZF Lab


KOI, por Inocuo The Sign & LZF Lab. Fotografía © María Mira & Cualiti Photo Studio.

Koi es una enorme carpa hecha de luz y madera, una espectacular estructura ligera, medio lámpara, medio escultura. Koi, basada en el personaje creado por Inocuo TheSign, es el proyecto de mayor duración del LZF LAB, con sus inicios en 2009 con la lámpara Armadillo. La inspiración para esta maravillosa idea surgió de un sistema de entrelazado de madera y de las transparencias que se producen cuando se enciende. El sistema, consiste en la superposición de finas laminas de madera, como si fueran escamas, se llama "Tela Koi" y se utiliza para la fabricación de paredes iluminadas.

En 2010 esta tela se convirtió en la piel de un perturbador animal, una carpa de madera que se alimentaba de luz en una producción cinematográfica de MotionGraphics. Aparecía la tela, transformada en escamas, la carpa, que se alimentaba de luz, y también una gran cantidad de material del LZF LAB. Finalmente, en 2013, ya no pudimos resistir más y empezamos a hacerla realidad. Un largo proceso que no habría sido posible sin la colaboración del artista de esta pieza, Inocuo TheSign, el creador de la película "Koi".

El resultado es una impresionante pieza hecha a mano que mide más de tres metros desde la cabeza hasta la cola. Koi consiste en un marco de madera, construido utilizando técnicas tradicionales, en la que apoya la piel, hecha de decenas de pequeños trozos de lamas de madera.

9. NEW WAVE, LA NUEVA OLA, por Ray Power

 


NEW WAVE, by Ray Power. Fotografía © María Mira & Cualiti Photo Studio.

Pocos diseñadores conocen tanto LZF y pueden interpretar nuestras láminas de madera de la forma en que lo hace el irlandés Ray Power. Ray ha colaborado con nosotros desde el año 1998, diseñando del Link (2007) y las lámparas Air (2008), ahora con dos de los productos LZF más populares, alcanzando el reconocimiento de la crítica, con premios como el RedDot y el Chicago Good Design Award. Ray presenta la New Wave.

"... New Wave es una lámpara construida en torno a una estructura sencilla con la que yo estaba experimentando para encontrar nuevas ideas sobre cómo mejorar la expresividad de las laminas de madera LZF en combinación con la luz. El resultado me ha permitido volver a formas más orgánicas y sinuosas, en contraste con el diseño más geométrico de la lámpara Escape, mi proyecto anterior, por ejemplo". New Wave se compone de dos paneles rectangulares de madera paralelos, uno dentro del otro, creando curvas sinuosas y naturales que producen un efecto de solidez y logran luz, un elegante equilibrio estructural. Por otra parte, el contraste interior / exterior se ve reforzado por los diferentes colores de las laminas interiores y exteriores, añadiendo así una nueva gama de matices y posibilidades al catálogo LZF.

10. PIKNIK, por Belén Moratalla, Cristina Planells e InelénOrtín


PIKNIK, por Belén Moratalla, Cristina Planells e Inelén Ortín. Fotografía © María Mira & Cualiti Photo Studio.

Piknik es el resultado de un concurso organizado para jóvenes diseñadores por el colectivo de diseño, Surtido y LZF. Se pidió a los estudios de diseño que crearan un producto inalámbrico recargable utilizando nuestras laminas de madera. Las ganadoras fueron Belén Moratalla, Cristina Planells e Inelén Ortín, que en ese momento componían el estudio de diseño Makalula. "...Nuestro diseño tiene la intención de ser una lámpara tremendamente funcional. Es portátil, recargable y ofrece numerosas posibilidades: Puedes llevarte la lámpara Piknik a donde vayas, utilizarlo en casa o fuera, en un restaurante, terraza o balcón.

Piknik incorpora una batería recargable que dura hasta ocho horas, una pieza tubular de madera que cubre la fuente de luz de manera que la luz pasa a través de ella, y un asa en la parte superior.

Además, la pantalla de la lámpara cuelga libremente lo que le permite balancearse por el movimiento o por la brisa creandoun efecto de vela que añade un toque poético a este nuevo producto LZF".

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Publicado en: 28 de Marzo de 2016
Cita: "Lámparas con historia" METALOCUS. Accedido el
<http://www.metalocus.es/es/noticias/lamparas-con-historia> ISSN 1139-6415
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