La exposición es una propuesta que da continuidad al proyecto "Human +", presentado en 2011 en la Science Gallery. Con la exposición se exploran los posibles futuros caminos de nuestra especie teniendo en cuenta especialmente las tecnologías emergentes y nuestro contexto cultural y étnico. ¿Qué significa a día de hoy ser humano? Desde las Técnicas de Reproducción Asistida así como experimentos incipientes de biología sintética, a la posiblidad de perpetuarnos a través de la esfera digital, nuestras vidas están condicionadas y definidas por los descubrimientos científicos y las tecnologías que deriven de ellos.
"Human +" hace una incursión en los límites de lo que significa ser humano: los límites del cuerpo, los límites de las especies, los límites de lo que social y éticamente es aceptable. ¿Tenemos que mejorarnos a nosotros mismos?, ¿o tenemos que tratar de modificar a nuestros descendientes?, ¿nos acercamos a la singularidad de la hibridación hombre-máquina, o estamos perdiendo facultades debido a la dependencia creciente con respecto a las tecnologías que aparecen como extensiones del cuerpo?, ¿es la prolongación de la longevidad de la especie humana una aspiración magnífica o una terrible amenaza para el planeta?
Algunos de los proyectos artísticos incluidos en la exposición son: Portraits of Aimée Mullins (Howard Schatz), Oblique. Images from Stelarc’s Extra Ear Surgery (Nina Sellars), Strategies for Copy Prevention (Center for PostNatural History), The Human Pollination Project (Laura Allcorn), Tardigotchi (S.W.A.M.P., Tiago Rorke), Foragers (Anthony Dunne, Fiona Raby), Area V5 (Louis Philippe Demers), Human Version (Yves Gellie), Euthanasia Coaster (Julijonas Urbonas); Optimization of Parenthood (Addie Wagenknecht), Semi-Living Worry Dolls (Tissue Culture and Art Project- Oron Catts & Ionat Zurr), Transfigurations (Agatha Haines), AfterLife (Auger / Loizeau); Misbehaving Machines (Heidi Kumao), The Machine to Be Another (BeAnotherLab) y Cyborgism (Cyborg Foundation).
