El estudio de arquitectura SIRS Architects ha sido el autor del proyecto de reforma de un antiguo edificio industrial e la zona de East End de Londres, para transformarlo en la nueva fundación de arte de Gilbert & George, dedicada a la obra de este singular duo inglés de artistas.

Un transformación y ampliación de las antiguas edificaciones, en un nuevo espacio de arte que permita sumergir a sus visitantes en la singular obra, y el mundo más personal, de Gilbert & George.

A partir de una antigua fábrica de cerveza de principios del siglo XIX se ha creado un nuevo centro de arte en una zona que durante mucho tiempo se considero en los límites de la ciudad, siendo además considerada «marginal» desde el s. XVII y llegando a ser en la actualidad centro de vanguardia del artistas. El Centro se encuentra cerca de la casa y el estudio actual es de Gilbert & George en Fournier Street.
SIRS Architects refleja en el proyecto el aprecio de los artistas por el patrimonio arquitectónico de Londres. El centro recibe a los visitantes con una puerta de hierro diseñada a dúo por Gilbert & George, que te da paso a un patio empedrado.

Aunque el edificio se asemeja a una casa georgiana, para crear suficiente espacio en el nuevo Centro, en una parcela complicada, se construyó un sótano bajo la huella preexistente del edificio y se agregó una nueva ampliación lateral sobre el suelo, complementado con la planta baja y primera de la actual edificación. El conjunto cuenta con tres espacios de exposición contemporáneos de diferente escala y sensación adaptados a las creaciones.

Centro Gilbert & George por SIRS Architects. Fotografía por Prudence Cuming.
 
«Ha sido un privilegio trabajar con Gilbert & George para crear su propia fundación de arte, dedicada a mostrar su legado artístico incomparable a visitantes de todo el mundo. La amplia experiencia de los artistas en espacios de exhibición, la atención al detalle y la ambición inigualable fueron parte integral de nuestra exitosa asociación, que nos permitió desarrollar un espacio contemporáneo que también refleja su estética distintiva.

Nuestro objetivo era revitalizar el tejido histórico de la zona, rindiendo homenaje tanto al espíritu pionero de los artistas como a la profunda reverencia por el rico y diverso legado cultural de Londres, buscando sumergir a los visitantes en el mundo único de Gilbert & George a través de cada detalle. Gilbert & George siempre se han esforzado por hacer oír su voz y poner un sello distintivo en su entorno, y la creación de su propio centro de artes representa el máximo cumplimiento de su visión artística "arte para todos".»
Manuel Irsara, Co-Fundador de SIRS Architects.

El proyecto prioriza el uso sostenible de la energía, el agua y los recursos naturales. Los principios de diseño pasivo incluyeron la reducción de la entrada de luz ultravioleta y radiación solar en el edificio, mientras que los activos son  el uso de un sistema BMS digital con compensación climática o iluminación LED de bajo consumo con detección de presencia y control automatizado.


Centro Gilbert & George por SIRS Architects. Fotografía por Prudence Cuming.


Centro Gilbert & George por SIRS Architects. Fotografía por Prudence Cuming.

 

Descripción del proyecto por SIRS Architects

SIRS Architects ha convertido un antiguo edificio industrial en el East End de Londres en la fundación de arte de Gilbert & George, dando nueva vida al tejido histórico de la zona y buscando sumergir a los visitantes en el reino único de Gilbert & George.

El East End, ubicado justo más allá de los límites de la ciudad de Londres, ha sido durante mucho tiempo un refugio para las minorías sociales y los inmigrantes, configurando una relación simbiótica pero desigual con la ciudad. Industrias como la cervecería, el teñido de textiles, el curtido y la metalurgia, así como los lugares de entretenimiento como teatros, jardines de recreo, circos y salas de música estaban prohibidos dentro de las murallas de la ciudad, pero prosperaron en el área marginal, atrayendo a visitantes adinerados a un vecindario sórdido y superpoblado a principios del siglo XVIII. Estos espacios públicos se convirtieron en plataformas de protesta, disidencia, inconformismo religioso, sindicatos, reformistas y revolucionarios. El marcado contraste entre la riqueza opulenta y la pobreza sombría fue captado por Defoe y Dickens y representado por Hogarth y Dore. Spitalfields fue principalmente campos hasta finales del siglo XVII, cuando se diseñaron las calles.

El Centro Gilbert & George se puede encontrar hoy en la esbelta calle Heneage del siglo XVIII, a tiro de piedra de la casa y el estudio actuales de Gilbert & George en Fournier Street, que está situado en el área de conservación de Brick Lane y Fournier Street. A su llegada, los visitantes son recibidos por una puerta de hierro forjado a mano, diseñada por el dúo de artistas, antes de ingresar a través de un patio empedrado aislado. Un área de recepción tenuemente iluminada, que se asemeja a la casa georgiana cercana de los artistas, lleva a los visitantes a tres espacios de exposición contemporáneos de diferente escala y sensación que se han proyectado para adaptarse a las creaciones a gran escala de los artistas.


Centro Gilbert & George por SIRS Architects. Fotografía por Prudence Cuming.

El Centro se ha transformado cuidadosamente a partir de una antigua fábrica de cerveza de principios del siglo XIX y la filosofía de proyecto refleja el profundo aprecio de los artistas por el patrimonio arquitectónico de Londres. La restauración del edificio conservó muchas de sus características originales, algunas de las cuales se pueden ver en un área de recepción hogareña con paneles que expone muebles hechos a mano y componentes de hierro fundido. Los visitantes pueden navegar a través de una selección de publicaciones, carteles y grabados de los artistas y el frondoso patio exterior cuenta con una sala de cine que ofrece una introducción al «Mundo de Gilbert & George». Al combinar elementos históricos y contemporáneos, el proyecto honra el pasado industrial del edificio y se alinea con la visión de los artistas de los espacios arquitectónicos y la exposición de arte, buscando sumergir a los visitantes en el singular reino de Gilbert & George a través de cada detalle.

Para crear suficiente espacio para la transformación del Centro en un sitio restringido, se construyó un sótano bajo la huella preexistente del edificio y se agregó una nueva extensión lateral sobre el suelo. El nivel subterráneo se construyó utilizando una metodología compleja de arriba hacia abajo que implicó golpear el perímetro de 37 partes vecinas, lo que lo convirtió en uno de los predios con muros medianeros más grandes del Reino Unido en ese momento.


Centro Gilbert & George por SIRS Architects. Fotografía por Prudence Cuming.

El proyecto del edificio prioriza el uso sostenible de la energía, el agua y los recursos materiales, teniendo en cuenta los factores socioeconómicos y del ciclo de vida. Los principios de diseño pasivo incluyeron la reducción de la entrada de luz ultravioleta y radiación solar en el edificio, la incorporación de una alta masa térmica en la estructura del edificio para condiciones internas estables y el uso de una envolvente de edificio hermética de alto rendimiento para minimizar la demanda de energía para calefacción y refrigeración. Para reducir la huella de carbono, se adoptaron una serie de principios de diseño activos, incluido el uso de un sistema BMS digital con compensación climática, iluminación LED de bajo consumo con detección de presencia y control automatizado, un sistema de ventilación de recirculación optimizado y el uso de agua de lluvia recolectada para riego hortícola. El edificio cuenta con pavimento de patio permeable para apoyar el drenaje urbano sostenible, materiales reciclados y de origen local, demolición minimizada y la reutilización del material original del sitio. La colaboración con empresas y artesanos locales, además de las instalaciones de almacenamiento de arte internas, tiene como objetivo reducir el impacto del envío.

El Centro Gilbert & George tiene como objetivo convertirse en una institución cultural líder en Londres y un centro de investigación y becas sobre el arte de Gilbert & George, con un compromiso de accesibilidad para todos los miembros de la comunidad.

El Centro se abrirá al público el 01 de abril de 2023 con la exhibición inaugural de «THE PARADISICAL PICTURES», coincidiendo con la inauguración del último espectáculo de los artistas «THE CORPSING PICTURES» en White Cube Mason's Yard el 29 de marzo.

Más información

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Arquitectos
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SIRS Architects. Arquitecto.- Manuel Irsara.
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Colaboradores
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Inspector de Edificios Homologado.- Assent Building Control.
Asesor MDL.- AGA.
Contratista.- CHPK.
Vigilancia Ambiental.- SES.
Consultor de Incendios.- The Fire Surgery.
Paisajismo.- Jonathan Stollar.
Consultor de iluminación.- Arup.
Consultor M&E.- Bob Costello Associates.
Consultor Partywall.- Osprey Building Consulting.
Aparejador.- RSQS.
Ingeniero Estructural.- Fluid Structures.
Consultor de Transporte.- Caneparo.
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Cliente
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Superficie
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Superficie construida interna bruta (GIA).- 602 m².
Superficie bruta (interna + externa).- 757 m².
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Fechas
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Inauguración.- 01 de abril de 2023.
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Localización
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5a Heneage Street. Spitalfields, Londres E1 5LQ. Reino Unido.
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Fotografía
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Prudence Cuming, Tom Oldham, SIRS Architects.
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SIRS Architects es un estudio boutique galardonado con sede en Londres y Viena, fundado en 2010 por Manuel Irsara y Sebastian Soukup. Tiene la reputación de ofrecer diseños únicos y de alta calidad en una variedad de campos y se especializa en diseñar una arquitectura que refleje su compromiso con la sostenibilidad, el contexto, la materialidad y la experiencia del usuario. Desde muebles e interiores hasta proyectos artísticos, culturales, sanitarios, hoteleros, de vivienda privada y residenciales, entre otros, colaboran estrechamente con clientes, equipos de diseño y fabricantes para crear soluciones a medida que superen la prueba del tiempo. En su trabajo se ve reflejado una intensa labor la investigación y la innovación. Están comprometidos con aprovechar los últimos avances en tecnología y diseño para ofrecer soluciones que no solo sean elegantes y funcionales, sino también respetuosas con el medio ambiente. Su objetivo es tener un impacto significativo en la vida de las personas, tanto hoy como en el futuro.

Manuel Irsara estudió arquitectura en TU Viena, TU Delft y Bartlett en Londres antes de calificar en Venecia como arquitecto en 2006. Se unió a Future Systems / Amanda Levete Architects con sede en Londres en 2007, adquiriendo una amplia experiencia en diseño y fabricación innovadores. Manuel ha sido invitado a varios congresos de arquitectura y como crítico de diseño visitante en el Reino Unido y en el extranjero.

Sebastian Soukup estudió arquitectura en TU Viena, antes de trabajar como socio en BUS y cofundador de BOA en Viena, aportando dirección de proyectos y experiencia de marca a SIRS. Los conocimientos de gestión innovadores se adquirieron durante los proyectos de investigación en la oficina de Hans Lechner y, como un maestro carpintero experto, a Sebastian le gusta poner su mano cuando se trata de creación de prototipos.
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Publicado en: 30 de Abril de 2023
Cita: "Compromiso para compartir arte. Centro Gilbert & George por SIRS Architects" METALOCUS. Accedido el
<http://www.metalocus.es/es/noticias/compromiso-para-compartir-arte-centro-gilbert-george-por-sirs-architects> ISSN 1139-6415
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