No hay futuro ni pasado; todo permanece siempre en el presente. «El orden del tiempo» por Minimaforms
05/05/2023.
[LON] RU 28.04 > 03.06.2023
metalocus, ANDRÉS BLANCO
metalocus, ANDRÉS BLANCO
«El orden del tiempo / The Order of Time» es una instalación inmersiva de Minimaforms, el estudio de Stephen y Theodore Spyropoulos, (Theodore Spyropoulos; artista y arquitecto en Minimaforms y director del Laboratorio de Investigación de Diseño de la AA), que se puede visitar en la Galería de la Escuela de Arquitectura de la Architectural Association (AA Gallery) desde el viernes 28 de abril al 3 de junio de 2023.
Presenta tres piezas escultóricas como punto más significativo de la exposición, para mostrar el ordenamiento del espacio y nuestras relaciones construidas a través del descubrimiento de las experiencias directas, con el objetivo de conectar las preocupaciones de la física, el arte y la arquitectura al mostrar el ordenamiento de los espacios y las relaciones construidas a través de la experiencia del descubrimiento directo.
Organizaciones de esferas desplegadas a través de lógicas matemáticas, diseñadas para extender el espacio dentro de cajas de luz reflectantes. Un experimento vs instalación para conocer cómo influye en la creación de espacios, edificios y ciudades.
Presenta tres piezas escultóricas como punto más significativo de la exposición, para mostrar el ordenamiento del espacio y nuestras relaciones construidas a través del descubrimiento de las experiencias directas, con el objetivo de conectar las preocupaciones de la física, el arte y la arquitectura al mostrar el ordenamiento de los espacios y las relaciones construidas a través de la experiencia del descubrimiento directo.
Organizaciones de esferas desplegadas a través de lógicas matemáticas, diseñadas para extender el espacio dentro de cajas de luz reflectantes. Un experimento vs instalación para conocer cómo influye en la creación de espacios, edificios y ciudades.
Instalación de Minimaforms "El orden del tiempo" en Le quadrilatère_2022. Fotografía por Salim Santa Lucía
Instalación de Minimaforms "El orden del tiempo" en Le quadrilatère_2022. Fotografía por Salim Santa Lucía
Instalación de Minimaforms "El orden del tiempo" en Le quadrilatère_2022. Fotografía por Salim Santa Lucía
Minimaforms "The Order of Time" installation at AA_2023. Photograph by Theodore Spyropoulos
Instalación de Minimaforms "El orden del tiempo" en Le quadrilatère_2022. Fotografía por Salim Santa Lucía
Instalación de Minimaforms «The Order of Time» en AA Architectural Association School of Architecture Gallery 2023. Fotografía por Theodore Spyropoulos
Instalación de Minimaforms «The Order of Time» en AA Architectural Association School of Architecture Gallery 2023. Fotografía por Theodore Spyropoulos
Instalación de Minimaforms «The Order of Time» en AA Architectural Association School of Architecture Gallery 2023. Fotografía por Hanjun Kim
Instalación de Minimaforms «The Order of Time» en AA Architectural Association School of Architecture Gallery 2023. Fotografía por Yifan Yang
Nube de memoria_Detroit. Fotografía por Jireh Hinton
Theodore Spyropoulos y Carlo Rovelli_2022. Fotografía por Yifan Yang
n 1969, George Spencer Brown publicó su libro seminal «Leyes de la forma», un intento de cruzar los límites entre las matemáticas y la filosofía en el que declaró: «Haz una distinción y nace un universo». Esta breve declaración describe las paradojas de la construcción del mundo y nuestra relación con estos procesos. Si nuestra comprensión del mundo es sólo nuestra, entonces, sin acción, esta comprensión permanece inaccesible para los demás. Más que algo compartido y mutuamente comprendido, el «mundo» es plural, situado y en proceso de formación continua. Los mundos dentro de los mundos se hacen legibles a través de una cosmología de observaciones.
El físico y autor Carlo Rovelli nos recuerda que en física no hay futuro ni pasado; todo lo comprendido permanece en lo siempre presente. «The Order of Time» habla de esta comprensión del tiempo(s) como algo situado y relacional, examinando la construcción del mundo en resoluciones infinitas desde lo subatómico hasta lo cosmológico.
Las tres obras escultóricas cambian de escala y magnitud, revelando esta interacción dinámica a través de la experiencia directa: todo lo que ves es tu propia invención. La instalación une el arte, la ciencia y la tecnología, examinando las fuerzas de la estructuración algorítmica y la simulación de la vida.
Sobre la base de la investigación de John von Neumann sobre las máquinas autorreplicantes, la invención de los autómatas celulares y el Juego de la vida de John Conway, las tres secciones de tiempo resultantes hablan de las complejas interacciones de estas reglas asociativas dentro de la construcción de un modelo, en el espíritu del cortometraje seminal de Charles y Ray Eames «Powers of Ten».
La exposición incluye una conversación entre Carlo Rovelli y Theodore Spyropoulos, dibujos, películas y una serie de estudios generativos que amplían aún más la instalación.
Más información
Autores
Comisarias
Comisarias y directoras del museo Sylvie Boulanger, Keren Detton, Lucy Hofbauer y Marianne Friedman-Polonsky.
Colaboradores
Lucy Hofbauer por el encargo de explorar los aspectos sinérgicos de su trabajo en diálogo con Yona Friedman.
Fechas
Del viernes 28 de abril al sábado 3 de junio de 2023, de lunes a sábado, de 11h a 19h.
Localización
Architectural Association, AA School of Architecture, 36 Bedford Square, Londres WC1B 3ES, Reino Unido.
Fotografía
Salim Santa Lucia, Theodore Spyropoulos, Jireh Hinton, Yifan Yang, Hanjun Kim.
Stephen Spyropoulos, Theodore Spyropoulos. Minimaforms
Minimaforms fue fundada por los hermanos Stephen y Theodore Spyropoulos como estudio experimental que abarca el arte, el diseño, la ciencia y la tecnología, fomentando marcos que ponen en primer plano las experiencias humanas y emotivas. Su trabajo ha sido adquirido por colecciones internacionales de arte y arquitectura que incluyen el Centro FRAC, la Fundación Signum y el Archivo M+ / Archigram en Hong Kong. Se han expuesto internacionalmente, incluso en el MoMA de Nueva York, el Centro Barbican, el Centro FRAC de Orleans, el Centro Cultural Onassis, la Casa Somerset, el Instituto de Artes de Detroit, el Museo de Ciencia y Tecnología Leonardo Da Vinci, el Museo Nacional de Ciencia y Technology en Estocolmo, el Centro de Ciencias de Guangdong y el Instituto de Arte Contemporáneo (ICA) de Londres.
Theodore Spyropoulos es arquitecto y educador. Es el director del laboratorio de investigación de diseño de renombre mundial de la Architectural Association (AADRL) en Londres y artista residente en Somerset House. Theodore presidió anteriormente la Escuela de Graduados de AA, fue profesor de arquitectura en la Staedelschule de Frankfurt y cofundó el Grupo de Investigación de Nuevos Medios e Información de AA. Ha sido investigador invitado en el Centro de Estudios Visuales Avanzados del M.I.T. y enseñó en la escuela de posgrado de UPENN, el Departamento de Ingeniería de Diseño de Innovación de RCA y la Universidad de Innsbruck. Theodore trabajó anteriormente para las oficinas de Peter Eisenman y Zaha Hadid. En 2013, la Association for Computer-Aided Design in Architecture le otorgó el Premio ACADIA a la Excelencia por su labor educativa al frente de la AADRL. Theodore recibió su BArch con honores del New Jersey Institute of Technology, su MArch de la Architectural Association y su doctorado de la UCL Bartlett School of Architecture.
Stephen Spyropoulos es un artista, educador y líder de diseño que aporta más de veinte años de experiencia en la creación y ampliación de equipos de clase mundial, la creación de cultura, el diseño innovador y la resolución de problemas complejos centrados en el ser humano. Stephen ha creado y dirigido equipos de diseño en empresas de tecnología de gran crecimiento como Compass, Gilt Groupe, HBC y Heavy. Ha dirigido proyectos para clientes como Samsung, Matador Records, The Beggars Group y XL Records. Stephen fue nombrado One to Watch de Creative Review y ha exhibido y dado conferencias sobre su trabajo a nivel internacional. Ha enseñado Tesis de Diseño en Mason Gross School of the Arts; Universidad de Rutgers y actualmente es artista residente en Somerset House. Stephen recibió una Maestría en Diseño de Comunicación e Interacción en la Escuela de Arte y Diseño Central St. Martins en Londres y su Licenciatura en Bellas Artes con honores de la Escuela de Artes Mason Gross, Universidad de Rutgers.
Theodore Spyropoulos es arquitecto y educador. Es el director del laboratorio de investigación de diseño de renombre mundial de la Architectural Association (AADRL) en Londres y artista residente en Somerset House. Theodore presidió anteriormente la Escuela de Graduados de AA, fue profesor de arquitectura en la Staedelschule de Frankfurt y cofundó el Grupo de Investigación de Nuevos Medios e Información de AA. Ha sido investigador invitado en el Centro de Estudios Visuales Avanzados del M.I.T. y enseñó en la escuela de posgrado de UPENN, el Departamento de Ingeniería de Diseño de Innovación de RCA y la Universidad de Innsbruck. Theodore trabajó anteriormente para las oficinas de Peter Eisenman y Zaha Hadid. En 2013, la Association for Computer-Aided Design in Architecture le otorgó el Premio ACADIA a la Excelencia por su labor educativa al frente de la AADRL. Theodore recibió su BArch con honores del New Jersey Institute of Technology, su MArch de la Architectural Association y su doctorado de la UCL Bartlett School of Architecture.
Stephen Spyropoulos es un artista, educador y líder de diseño que aporta más de veinte años de experiencia en la creación y ampliación de equipos de clase mundial, la creación de cultura, el diseño innovador y la resolución de problemas complejos centrados en el ser humano. Stephen ha creado y dirigido equipos de diseño en empresas de tecnología de gran crecimiento como Compass, Gilt Groupe, HBC y Heavy. Ha dirigido proyectos para clientes como Samsung, Matador Records, The Beggars Group y XL Records. Stephen fue nombrado One to Watch de Creative Review y ha exhibido y dado conferencias sobre su trabajo a nivel internacional. Ha enseñado Tesis de Diseño en Mason Gross School of the Arts; Universidad de Rutgers y actualmente es artista residente en Somerset House. Stephen recibió una Maestría en Diseño de Comunicación e Interacción en la Escuela de Arte y Diseño Central St. Martins en Londres y su Licenciatura en Bellas Artes con honores de la Escuela de Artes Mason Gross, Universidad de Rutgers.
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