El proyecto deja la fachada preexistente, de caracter histórico, tal como está, a modo de recordatorio del rápido cambio que ha experimentado el centro de la ciudad de Lisboa. Una intervención en una casa con una historia interesante, como cuentan los arquitectos en la memoria.
Descripción del proyecto por Daniel Zamarbide y Leopold Banchini
La crisis que afectó a Portugal hace diez años ha producido una increíble densidad de espacios abandonados. Las dos principales ciudades, Oporto y Lisboa, ofrecían un paisaje de ruinas y edificios cerrados que cautivaron a una comunidad internacional en busca de un romanticismo sureño. Desde entonces las dos ciudades han actuado y reaccionado para renovar sus centros históricos y una buena cantidad de estas casas abandonadas han sido renovadas con una calidad general innegable, probablemente debido al enfoque sensible y cultivado de los arquitectos portugueses en general.
Este paisaje de edificios cerrados se caracterizaba por numerosas fachadas opacas, que escondían los interiores como si la vida de esos edificios hubiera desaparecido o estuviera en estado de congelación, a la espera de tiempos mejores para volver a abrir las ventanas y dejar entrar el sol. Calles sin ventanas, caras sin ojos.
Esta situación particular ha evolucionado en Lisboa a un ritmo más rápido. La reconstrucción del centro de la ciudad ha abierto los ojos para dar la bienvenida a una agresiva economía de airbnb que recrea un fenómeno bien conocido por el que ya han pasado otras ciudades de Europa. El Air Bed & Breakfast también produce una Economía Aérea con implicaciones y consecuencias que aparecerán fatalmente con el tiempo.
El impacto de este mercado en el ámbito de la arquitectura es interesante. Las renovaciones llevan una firma similar, creando intervenciones cualitativas y delicadas, pero muy comercializables e instagramables, lo que parece ser el indicador más importante de una arquitectura exitosa en este contexto.
Hace doscientos años, a principios del siglo XIX, un arquitecto que buscaba un clima más saludable bajó de la fría Chicago a California para iniciar su práctica en San Diego. Había sido dibujante en la oficina más influyente de la época, la de Sullivan, y había trabajado bajo la dirección del equipo de Frank Lloyd Wright para el ahora histórico edificio de Transporte.
Irving Gill comenzó entonces una asombrosa carrera creativa como inventor y vanguardista discreto.
La historia es interesante cuando se compara con el alcance de los medios de comunicación entre estos dos momentos de la historia. La inmediatez de las acciones de hoy en día -las imágenes de los nuevos interiores renovados portugueses son difícilmente comparables a la época de Gill; su arquitectura tuvo que esperar a que Esther McCoy escribiera la ya conocida publicación Five California Architects en 1960 para ser reconocida y celebrada. En realidad fue Reyner Banham algunos años después quien mostró este trabajo al público internacional en su libro, Los Ángeles: La arquitectura de las cuatro ecologías en 1971.
A pesar de este éxito tardío, la destrucción de una de sus obras principales, La Casa Dodge, no pudo evitarse, incluso a través de una fuerte campaña que Esther McCoy llevó a cabo para salvar este icono histórico de la arquitectura californiana.
La Casa Dodge de Lisboa rinde un doble homenaje. Por un lado, la arquitectura de Irving Gill. La modernidad muy particular que estableció como base de su práctica parece reflejar perfectamente el contexto portugués (de la misma manera que se entendió que la arquitectura de Gill se desarrolló a partir de las Misiones en California).
Por otro lado, como muestra de la época en la que se diseñó y construyó la casa Dodged, ha preferido mantener los ojos cerrados y la fachada opaca y ha apostado por un rasgo menos comercializable, el espacio, el vacío, el volumen interior que rechaza la eficiencia del uso del suelo. Dentro de una parcela bastante pequeña (unos 40 m² de planta baja, 94 m² en total) la casa Dodged ha privilegiado una sección fuerte y un vacío contemplativo, proponiendo una diversidad de espacios interiores-exteriores que se extienden hacia un patio.
Evidentemente, el proyecto responde también a una complejidad de exigencias funcionales que han convertido la casa en una "máquina a habitar", jugando de nuevo, deliberada y fuertemente con la historia del modernismo y sus tipologías habitables.
Al final, la casa Dodged es un proyecto bastante sencillo y legible. Aunque su inserción en el tejido urbano y en el contexto histórico puede ser compleja, resulta bastante sencillo ocupar espacio y distribuir el programa en una pequeña parcela.
Como su nombre indica, La Casa Dodged intenta eludir, engañar, el estado actual de una determinada arquitectura en Lisboa.
