TRANCHES DE VIE por Sofie Lachaert + Luc d'Hanis.

Sofie Lachaert y Luc d’Hanis se conocieron en la Royal Academy of Antwerp, hace veinte años. Sofie pensó: «Ese es él, el que voy a escoger" y el resto es historia. Han trabajado juntos durante veinte años. Hacen armarios, muebles, sillas, jarrones, joyas, vajillas, pero sobre todo hacen cosas que es difícil saber exactamente para qué son. Su trabajo es único. Son autónomos, es decir: han logrado la libertad de hacer exactamente lo que quieren.

Para el dúo de artistas, Sofie Lachaert y Luc d' Hanis, la vida y el trabajo están inextricablemente entrelazados. Colaboran desde hace más de 20 años en una intrigante obra que incluye objetos, muebles e instalaciones y donde los límites entre las artes aplicadas, la artesanía y el diseño se cuestionan mutuamente y se cruzan. Cada proyecto es un proyecto conjunto, cada obra es el resultado de la simbiosis entre estos dos diseñadores.

Por Koen Kleijn
Cuando mires el espejo por la mañana
Y parezca haber una cabeza sobre tus hombros
Que no es tuya
Debes inmediatamente
Informar
A los servicios públicos
De tu ayuntamiento
Ellos harán lo necesario.
(...)

Gust Gils

A través de intervenciones sutiles, se han mejorado los objetos mundanos se mejoran con nuevas experiencias y capas de significados. A menudo conceptual, a menudo con referencia a las bellas artes, cada obra se puede interpretar a diferentes profundidades, y se puede ver y escudriñar con varias miradas. Los significados y funciones se desplazan, los sentidos se estimulan, la belleza inesperada se expone. Con su trabajo, introducen momentos cautivantes de curiosidad, reflexión y experiencia poética en la vida cotidiana.

Con esta exposición, el dúo de artistas introduce el entorno en el museo, una calle, una hilera de casas de los trabajadores del complejo Mina Hornu, en la sala de exposiciones Magasin aux Foins. El entorno es, por así decirlo, el verdadero sujeto de la exposición, la escenografía y el trabajo en sí mismo son una obra de arte total que une el trabajo existente y el nuevo.

El visitante pasea por la calle al atardecer, el momento del día en que el silencio cae. Aquí y allá, la luz brilla en la terraza. La curiosidad y la imaginación se despiertan. El visitante mira a través de la ventana, capta imágenes inesperadas. Todas las habitaciones muestran un objeto o una serie de objetos con la intimidad necesaria y en su propio y particular entorno. Son presentaciones sutiles mediante las cuales cada obra se coloca en un contexto específico. El visitante se ve obligado automáticamente a observar con más atención. Entonces, las otras capas de significado de la obra, más profundas, se revelan.

Lugar.- Le Grand-Hornu. Rue Sainte-Louise 82. BE-7301 Hornu. Hainaut. Bélgica.
Fechas.- 27.04 > 17.08.2014.

Le Grand-Hornu es un complejo industrial minero en la región de Borinage, al suroeste de Mons, en la provincia de Hainaut. El sitio es un excelente ejemplo de la herencia de la revolución industrial, y un ejemplo temprano de desarrollo urbano estrictamente funcional de comienzos del siglo XIX. Los edificios se utilizan actualmente como espacios de exposición por tres institutos: MAC (Museo de Arte Contemporáneo de la Federación Valonia- Bruselas), la Fundación Grand- Hornu y Grand- Hornu Images. Este último se centra en el diseño y las artes aplicadas.