Los
grabados del Veneciano expuestos en el
Kunsthal Museum, se inspiraron en ciudades como Venecia y Roma. Sus dibujos fueron un estimulo para la creatividad de conocidos arquitectos contemporáneos. Entre ellos, Aldo Rossi o Daniel Libeskind. Mas recientemente, tuvo importancia en adaptaciones cinematográficas de los libros de Harry Potter y El descubrimiento del cielo.
En sus dibujos, el autor despliega toda su imaginación presentando la influencia rococó veneciana, las estatuas egipcias, los símbolos etruscos y la grandeza romana.
En concreto se muestran las "Vistas de la ciudad de Roma", donde salen distintos monumentos y asombrosas ruinas de la ciudad eterna. Otra serie bastantemente conocida es
"Carceri d'Invenzione". En la exposición es posible ver alrededor de veinte grabados. Esta serie es vista por los comisarios como grandiosa por sus inmensas perspectivas, iluminación dramática y las numerosas escaleras que conducen a alturas infinitas.
El italiano Giovanni Battista Piranesi (1720–1778) es considerado el mejor artista de grabados de su tiempo. Por primera vez en una década, se mostrará una gran exposición de Piranesi en los Países Bajos. Kunsthal presenta más de setenta grabados de Piranesi en gran formato, que son parte de la impresionante colección de arte gráfico del Museo Boijmans Van Beuningen. Como artista, Piranesi se hizo conocido en el siglo XVIII por su "Vedute di Roma", una extensa serie de grabados de impresionantes vistas de las ruinas y monumentos de Roma.
En su famosa serie de grabados con prisiones imaginarias, las
'Carceri d’Invenzione', Piranesi, que era arquitecto, expresó mucho más que sus fantasías espaciales. Se muestran impresiones de calidad excepcional de estas dos series, así como ocho libros colosales que resaltan la increíble imaginación de Piranesi, como artista, investigador y arquitecto. Esta exposición es parte de una serie de tres exposiciones en el Kunsthal en el contexto de un proyecto que comprende toda la ciudad, denominado "Boijmans Next Door".
Vistas de la ciudad de Roma
Desde el momento en que se mudó a Roma, en 1740, Piranesi comenzó a centrarse en representaciones imaginativas de la realidad. Sería conocido por sus dibujos de monumentos en Roma y asombrosas ruinas. Su enfoque "abierto" proporcionó una imaginación fértil para algunas extraordinarias ruinas de fantasía pre-románticas. No le importaban las reglas y experimentó con diferentes estilos del pasado para crear nuevos diseños.
Sobre todo, disfrutaba alterando los estilos arquitectónicos y de diseño de su época. En sus dibujos arquitectónicos y diseños para muebles y jarrones, combinó la representación rococó veneciana, las estatuas egipcias, los símbolos etruscos y la grandeza romana. Piranesi también estaba interesado en la arqueología y sus dibujos de antigüedades, así como las vistas de su ciudad, eran extremadamente populares entre los turistas que hacían el "Gran Tour" cultural a través de Europa para concluir su educación. Su trabajo siempre ha atraído a una amplia audiencia y ha determinado en gran medida la imagen que los extranjeros tienen de la ciudad de Roma.
Prisiones imaginarias
La serie Carceri d'Invenzione (Prisiones imaginarias, 1749-1750, primera edición), de Piranesi, muestra mundos de sombras que parecen interminables más allá de los bordes del papel, y en los que el ojo puede merodear libremente por escaleras, puentes, galerías y pasillos. Aquí ha creado un inframundo de cavernas siniestras, y las diminutas figuras que ha agregado a estos espacios, a veces con calma, a veces gesticulando ferozmente, revelan la insignificancia del hombre.
Las impresiones son realistas hasta cierto punto, pero se han vuelto grandiosas e impresionantes como resultado de la perspectiva infinita, la iluminación dramática y las escaleras que conducen a alturas increíbles. Piranesi era un grabador extremadamente hábil y mejoraba constantemente su trabajo al rascar nuevas líneas en las placas de grabado. En la exposición, se muestran alrededor de veinte grabados de la primera y la segunda serie "Carceri". Durante su vida, Piranesi continuó trabajando en las planchas, revisando las impresiones de la segunda edición (1761), por ejemplo, con más líneas negras, más detalles, haciéndolas aún más amenazadoras.
Su obra es una fuente inagotable de inspiración para pintores, escritores y arquitectos. Su influencia se puede encontrar en la obra de arquitectos como Constant, Aldo Rossi y Daniel Libeskind, escritores como Aldous Huxley y más recientemente en adaptaciones cinematográficas de los libros de Harry Potter y El descubrimiento del cielo.
Acerca de Giovanni Battista Piranesi
Nacido en la región alrededor de Venecia, las semillas de la creatividad y versatilidad de Piranesi se sembraron a una edad temprana. Su padre era albañil, su tío lo introdujo en la arquitectura y su hermano le enseñó más sobre la historia clásica. Muy atraído por la cuna de la cultura romana y sus evocadores restos, partió hacia Roma. Los aspectos teatrales de Venecia, sin embargo, siempre seguirían siendo una fuente importante de inspiración en su trabajo. Formado como arquitecto, pero con un solo edificio realizado a su nombre, Piranesi era solo un arquitecto "en el papel" y, por lo tanto, podía dejar hablar a su imaginación, libertad de expresión y opinión personal.
Kunsthal durante Boijmans Next Door
Kunsthal ayuda a mantener visible la colección del Museo Boijmans Van Beuningen como parte del proyecto de la ciudad "Boijmans Next Door", en el que participan ocho localidades. Entre enero de 2019 y enero de 2020, el Kunsthal colaborará con el Museo Boijmans en la realización de tres exposiciones. Después de 'Picasso on Paper', se mostrará una exposición de grabados de Giovanni Battista Piranesi a partir del 25 de mayo. Y una exposición sobre el tema de los paisajes seguirá en otoño.
Más sobre Boijmans Next Door
La colección internacional del Museo Boijmans Van Beuningen se ha expandido por Rotterdam. En los próximos años, alrededor de 500 obras maestras llegarán a ocho ubicaciones vecinas en once exposiciones. ‘Next Door’ es donde se realizarán nuevas conexiones y encuentros entre las dos colecciones separadas de Boijmans y de la ubicación anfitriona. De esta manera, la colección del Museo Boijmans Van Beuningen se mantendrá parcialmente visible durante la renovación del edificio del museo. ¡Una ambiciosa colaboración entre las organizaciones de Rotterdam!
