Lyonel Feininger (1871-1956). Entre la Bauhaus, la caricatura y la sátira
06/03/2017.
Fundación Juan March [MAD] España 17.02 > 28.05.2017
metalocus, JOSÉ JUAN BARBA
metalocus, JOSÉ JUAN BARBA
La Fundación Juan March de Madrid, presenta en esta exposición la trayectoria completa de este artista, alemán y americano, maestro de la Bauhaus y figura imprescindible del panorama artístico de las vanguardias.
Lyonel Feininger, Gelmeroda VIII, 1921. Óleo sobre lienzo, 100,3 x 80,3 cm. Whitney Museum of American Art, Nueva York © Whitney Museum, Nueva York © VEGAP, Madrid, 2017. Imagen cortesía de Fundación Juan March.
Lyonel Feininger, Zirchow VII, 1918. Óleo sobre lienzo, 80,7 x 100,6 cm. National Gallery of Art, Washington, D.C. Donación de Julia Feininger, 1966 © National Gallery of Art, Washington, D.C. Foto: Greg Williams © VEGAP, Madrid, 2017. Imagen cortesía de Fundación Juan March.
Lyonel Feininger, Jachten [Embarcaciones de recreo], 1929. Óleo sobre lienzo, 46,3 x 72,4 cm. Staatsgalerie Stuttgart © bpk / Staatsgalerie Stuttgart © VEGAP, Madrid, 2017. Imagen cortesía de Fundación Juan March.
Lyonel Feininger, Sin título (Nube rosa II), 1928. Óleo sobre lienzo, 44 x 78 cm. W & K – Wienerroither & Kohlbacher, Viena © W & K – Wienerroither & Kohlbacher, Viena © VEGAP, Madrid, 2017. Imagen cortesía de Fundación Juan March.
Lyonel Feininger, The Spell [El hechizo], 1951. Óleo sobre lienzo, 76,2 x 60,9 cm. Colección Geraldine Kunstadter © Moeller Fine Art, Nueva York © VEGAP, Madrid, 2017. Imagen cortesía de Fundación Juan March.
Lyonel Feininger, IV B (Manhattan), 1937. Tinta y acuarela sobre papel, 31,4 x 24 cm. Colección particular © VEGAP, Madrid, 2017. Imagen cortesía de Fundación Juan March.
Lyonel Feininger, Old Gables [Hastiales antiguos (Lüneburg)], 1935. Tinta y acuarela sobre papel, 38,8 x 29,3 cm. Colección B. y J. Fels © VEGAP, Madrid, 2017. Imagen cortesía de Fundación Juan March.
Lyonel Feininger, Sin título (Ciudad con iglesia iluminada por el sol), 1918. Grabado en madera a la fibra sobre papel, 21,9 x 28,3 cm. Colección particular © VEGAP, Madrid, 2017. Imagen cortesía de Fundación Juan March.
Lyonel Feininger, Siegesrausch [La euforia de la victoria], 1918. Tinta, acuarela y aguada sobre papel, 34,6 x 30,6 cm. The Museum of Modern Art, Nueva York. Donación de Julia Feininger, 1966. Inv.: 130.1966 © The Museum of Modern Art, Nueva York / Scala, Florencia © VEGAP, Madrid, 2017. Imagen cortesía de Fundación Juan March.
Lyonel Feininger, Der Regenbogen [El arcoíris], 1918. Tinta y acuarela sobre papel, 23,8 x 31,1 cm. The Museum of Modern Art, Nueva York. Donación de Julia Feininger, 1966. Inv.: 128.1966. © The Museum of Modern Art, Nueva York / Scala, Florencia © VEGAP, Madrid, 2017. Imagen cortesía de Fundación Juan March.
Lyonel Feininger, Die Stadt am Ende der Welt [La ciudad en los confines del mundo], 1910. Aguafuerte y punta seca sobre papel, 22 x 26,4 cm. Colección particular © VEGAP, Madrid, 2017. Imagen cortesía de Fundación Juan March.
Lyonel Feininger, Sin título (Bocetos de personajes de The Kin-der-Kids [Los niños Kin-der]: Piemouth [Boca-Tarta], Daniel Webster, Strenuous Teddy [Teddy Enérgico], Myterious Pete [Pete el Misterioso] y Little Japansky [el Pequeño Japansky]), 1906. Lápiz, tinta y ceras sobre papel, 26,4 x 21 cm. Moeller Fine Art, Nueva York © Moeller Fine Art, Nueva York © VEGAP, Madrid, 2017. Imagen cortesía de Fundación Juan March.
Lyonel Feininger, “The Kin-der-Kids: Feininger the Famous German Artist Exhibiting the Characters He Will Create” [Los niños Kin-der: El famoso artista alemán Feininger presenta a los personajes que va a crear], en The Chicago Sunday Tribune, 29 de abril, 1906. Impresión fotomecánica, 59 x 89 cm. Moeller Fine Art, Nueva York © Moeller Fine Art, Nueva York © VEGAP, Madrid, 2017. Imagen cortesía de Fundación Juan March.
Lyonel Feininger, Sin título (La ciudad en los confines del mundo), 1925-1955. Conjunto de 68 piezas de madera tallada y pintada. Medidas variables. Moeller Fine Art, Nueva York © Moeller Fine Art, Nueva York © VEGAP, Madrid, 2017. Imagen cortesía de Fundación Juan March.
T. Lux Feininger, Sin título (Lyonel Feininger dibujando en la playa), c. 1932. Plata en gelatina, 21,9 x 16,6 cm. Achim Moeller (The Lyonel Feininger Project, Nueva York – Berlín) © The Lyonel Feininger Project, Nueva York – Berlín © VEGAP, Madrid, 2017. Imagen cortesía de Fundación Juan March.
Lyonel Feininger, Sin título (Cristales rotos), 1927. Óleo sobre lienzo, 72 x 70 cm. Colección particular. Cortesía Moeller Fine Art, Nueva York © Moeller Fine Art, Nueva York © VEGAP, Madrid, 2017. Imagen cortesía de Fundación Juan March.
Aunque Lyonel Feininger nació en Nueva York, sus padres, músicos de origen alemán, quisieron que se trasladara a Hamburgo para completar su formación musical cuando tenía tan solo dieciséis años. Ese doble origen, americano y alemán, marcó su vida y obra.
En Alemania, Feininger decidió abandonar la música para dedicarse a lo que era verdaderamente su pasión: el dibujo y la ilustración. Tras recibir clases de dibujo en la Allgemeine Gewerbeschule [la Escuela Pública de Artes y Oficios] de Hamburgo, el artista se adentró en un género entonces incipiente, del que sería uno de sus primeros creadores: el tebeo. Sus viñetas fueron publicadas rápidamente, aunque de manera puntual, en revistas americanas y alemanas. Esta actividad se consolidaría con la firma de contratos para la revista alemana Ulk (en 1895), Lustige Blätter [Páginas cómicas] al año siguiente, siguiente, y, en 1906, el Chicago Sunday Tribune: para este último, Feininger creó The Kin-der-Kids [Los niños Kin-der] y Wee Willie Winkie's World [El mundo de Willie Winkie], sus historietas más relevantes.
En 1919 Walter Gropius lo invitó a formar parte de la Bauhaus para que dirigiera el taller de grabado. [...] Con la llegada del nazismo, su arte fue tachado de "degenerado"
Tras consolidar su carrera como ilustrador, Feininger dio un paso más allá con la intención de buscar un medio de expresión que le permitiera desplegar libremente su capacidad. De forma natural y progresiva, fue dejando de lado las tiras cómicas para volcarse en la pintura. Aunque en sus primeros cuadros mantuvo todavía un vínculo con la caricatura, centrándose en escenas callejeras y personajes exagerados, entre 1906 y 1908, tras residir en París, trabajó en una línea más abstracta abandonando prácticamente la figura y adoptando un lenguaje basado en las líneas rectas y los planos fragmentados de color.
En 1919 Walter Gropius lo invitó a formar parte de la Bauhaus para que dirigiera el taller de grabado, en el que Feininger impartió clases hasta su clausura por los nazis en 1932. Esta experiencia le hizo desarrollar en profundidad la xilografía, técnica que le permitió ahondar en sus lienzos en el juego de los distintos planos. Con la llegada del nazismo, su arte fue tachado de "degenerado". En 1937, decidió regresar de nuevo a Estados Unidos, donde viviría hasta su muerte.
Dentro de la línea expositiva en la que la Fundación Juan March la exposición Lyonel Feininger (1871-1956) es una suerte de "retrospectiva concentrada" de la obra del artista. La muestra reúne cerca de cuatrocientas obras procedentes de diversas colecciones públicas y privadas de Europa y Estados Unidos, a través de las cuales se plantea un recorrido por su obra articulado en torno a las diferentes técnicas en las que el artista trabajó (dibujo, obra gráfica, pintura, fotografía y construcción de juguetes) y a los principales temas de su producción: la caricatura y los dibujos satíricos; los lugares emblemáticos que le inspiraron como París, Deep, Halle, Gelmeroda o Manhattan; su fijación por los puentes, las torres, los paisajes marinos y la vida urbana.
En 1919 Walter Gropius lo invitó a formar parte de la Bauhaus para que dirigiera el taller de grabado, en el que Feininger impartió clases hasta su clausura por los nazis en 1932. Esta experiencia le hizo desarrollar en profundidad la xilografía, técnica que le permitió ahondar en sus lienzos en el juego de los distintos planos. Con la llegada del nazismo, su arte fue tachado de "degenerado". En 1937, decidió regresar de nuevo a Estados Unidos, donde viviría hasta su muerte.
Dentro de la línea expositiva en la que la Fundación Juan March la exposición Lyonel Feininger (1871-1956) es una suerte de "retrospectiva concentrada" de la obra del artista. La muestra reúne cerca de cuatrocientas obras procedentes de diversas colecciones públicas y privadas de Europa y Estados Unidos, a través de las cuales se plantea un recorrido por su obra articulado en torno a las diferentes técnicas en las que el artista trabajó (dibujo, obra gráfica, pintura, fotografía y construcción de juguetes) y a los principales temas de su producción: la caricatura y los dibujos satíricos; los lugares emblemáticos que le inspiraron como París, Deep, Halle, Gelmeroda o Manhattan; su fijación por los puentes, las torres, los paisajes marinos y la vida urbana.
La exposición se acompaña de un catálogo, que constituye la primera monografía sobre Feininger en español, con ensayos y textos de algunos de los más reputados especialistas en su obra como Wolfgang Büche, Ulrich Luckhardt, Maurizio Scudiero, Heinz Widauer, Peter Selz, Achim Moeller, Danilo Curti-Feininger, Martin Faass o Sebastian Ehlert. Además, se publica como edición complementaria La ciudad en los confines del mundo, volumen sobre el artista publicado en 1965 en inglés y alemán, con textos del también pintor T. Lux Feininger y fotografías de Andreas Feininger, dos de sus tres hijos.
Más información
Fechas
17 febrero – 28 mayo 2017
Lugar
Fundación Juan March. Castelló, 77 – 28006 Madrid. España
