En la noche. Proyecciones al aire libre por PHotoEspaña
31/05/2016.
Fundación Banco Sabadell [MAD] España 02.06>05.06.2016
metalocus, JOSÉ JUAN BARBA
metalocus, JOSÉ JUAN BARBA
"En la noche. Proyecciones al aire libre PHotoEspaña" es una propuesta de Fundación Banco Sabadell y PHotoEspaña, que presenta una serie de trabajos proyectados en soportes insólitos situados en varios enclaves de Madrid.
Fotografía © Daniel Canogar. Imagen cortesía de PhotoEspaña
Fotografía © Javier Riera. Imagen cortesía de PhotoEspaña
Fotografía © Javier Riera. Imagen cortesía de PhotoEspaña
Fotografía © Julien Nonnon. Imagen cortesía de PhotoEspaña
Fotografía © Julien Nonnon. Imagen cortesía de PhotoEspaña
Fotografía © Louise Mackenzie. Imagen cortesía de PhotoEspaña
Fotografía © Louise Mackenzie. Imagen cortesía de PhotoEspaña
Cuatro artistas visuales realizarán varias piezas para este programa que toma los árboles, las fachadas de los edificios o las estructuras urbanas de algunos de los lugares más emblemáticos del Festival como pantalla de proyección. Los espacios al aire libre se convierten en espacios expositivos ofreciendo al público una galería de imágenes.
Del 2 al 5 de junio se podrán disfrutar estas proyecciones en diferentes puntos de la capital en las que los artistas nos invitan a caminar por la ciudad de otra forma.
Del 2 al 5 de junio se podrán disfrutar estas proyecciones en diferentes puntos de la capital en las que los artistas nos invitan a caminar por la ciudad de otra forma.
Programa
El 2 de junio de 22:00h a 24:00h se proyectará The Sphynx of Amelia St de Julien Nonnon en el Real Jardín Botánico de Madrid desde el Paseo del Prado. La proyección nace de la serie Safari Urbano, que representa retratos de animales proyectados sobre fachadas y edificios.
El 3 de junio de 22:00h a 24:00h será en el Centro Cultural Conde Duque de Madrid donde se proyectará, Asalto de Daniel Canogar. Los espectadores verán proyectados sobre los muros cómo unas figuras escalan el monumento. La obra, que juega con el imaginario colectivo, ironiza sobre nuestras fantasías históricas, al tiempo que despierta nuestras ansias por superar importantes obstáculos en nuestras vidas.
El 4 de junio de 22:00h a 24:00h en la Plaza de los Carros se proyectará, Luz vulnerada de Javier Riera, una obra sobre la pared de siluetas lumínicas de ciervos con una mirada natural. Riera propone con Luz vulnerada la revisión de nuestro concepto de supervivencia en relación a la naturaleza.
La última proyección se hará en la Biblioteca Nacional de España el 5 de junio de 22:00h a 24:00h. A Less Familiar History de Louise Mackenzie será la protagonista de esta proyección, en la que se muestran los clanes ocultos que conviven con nosotros, con sus historias propias e irrepetibles, por medio de una colección de muestras microbiológicas recogidas en el edificio y sus alrededores.
Más información
Organized by
Fundación Banco Sabadell y PHotoEspaña
JULIEN NONNON
Julien Nonnon. Bajo la enseña del Estudio de Diseño Le3, del que es cofundador, ha colaborado en numerosos proyectos artísticos de arte callejero, instalaciones cinéticas, creaciones digitales y trazado de videomapas. Su trabajo se centra en la interacción entre sus creaciones y la arquitectura urbana en que se insertan, deja al descubierto sus irregularidades, revelando con ellos la belleza de la vida real.
DANIEL CANOGAR
Daniel Canogar (Madrid, 1964) recibió un master con especialización en fotografía de la New York University y el International Center for Photography en 1990. Como artista visual trabaja con fotografía, video e instalación.
Ha realizado diversos trabajos en espacios públicos, entre ellos Waves, una pantalla escultórica de LEDS instalada permanentemente en el atrio del 2 Houston Center en Houston; Travesías, una escultura de LEDs realizada para el atrio del Consejo de la Unión Europea en Bruselas con motivo de la presidencia española de la Unión Europea en el 2010; Constelaciones, el mosaico fotográfico más grande de Europa creado para dos puentes peatonales que cruzan el río Manzanares en el Parque MRio en Madrid; Helix, una pantalla escultórica permanente de LEDS hecha para Quantum of the Seas, crucero de Royal Caribbean y Clandestinos, una video proyección sobre monumentos emblemáticos, presentado sobre los Arcos de Lapa de Rio de Janeiro, la Puerta de Alcalá de Madrid y la iglesia de San Pietro in Montorio en Roma.
Entre sus últimos proyectos destacan Storming Times Square, una intervención de vídeo en 47 de las pantallas de Times Square, la exposición individual “Small Data” en bitforms, Nueva York, y la galería Max Estrella de Madrid, “Quadratura” en el Espacio Fundación Telefónica de Lima; “Vórtices”, una exposición sobre agua y sostenibilidad para la Fundación Canal de Isabel II de Madrid; y la instalaciónSynaptic Passage para la exposición “Brain: The Inside Story”, en el American Museum of Natural History de Nueva York. Asimismo, exhibió dos instalaciones en el Sundance Film Festival 2011 en Park City, Utah.
Sus trabajos se han expuesto en el Museo de Arte Contemporáneo Reina Sofia, Madrid; el Palacio de Velázquez, Madrid; Galería Max Estrella, Madrid; bitforms Gallery, Nueva York; Galería Filomena Soares, Lisboa; Galerie Guy Bärtschi, Ginebra; Mimmo Scognamiglio Artecontemporanea, Milán; Centro de Arte Santa Mónica, Barcelona; Museo Alejandro Otero, Caracas; Wexner Center for the Arts, Ohio; Offenes Kulturhaus Center for Contemporary Art, Linz; Museo Kunstsammlung Nordrhein Westfallen, Dusseldorf; Museo Hamburger Banhof, Berlín; Borusan Contemporary Museum de Estambul; Museo de Historia Natural, Nueva York; Museo Andy Warhol, Pittsburgh y Mattress Factory Museum, Pittsburgh.
Ha publicado "Ciudades Efímeras: Exposiciones Universales, Espectáculo y Tecnología", Julio Ollero Editor, Madrid, 1992; "Ingrávidos", Fundación Telefónica, Madrid, 2003; y diversos ensayos sobre la arquitectura de la imagen, la fotografía contemporánea y el arte de los nuevos medios.
JAVIER RIERA
Javier Riera Nacido en Avilés, Asturias Javier Riera vive y trabaja en Madrid. Es un artista multidisciplinar cuyo trabajo explora las relaciones entre naturaleza y geometría a través de intervenciones lumínicas sobre el paisaje. Su trabajo ha sido expuesto en espacios como el MUSAC, el DA2, el Centro Niemeyer o el Museo Reina Sofia.
LOUISE MACKENZIE
Louise Mackenzie crea instalaciones, esculturas, performances, sonido y cine. Centrando su atención sobre la materia viva, explora las relaciones entre medio artístico, sonido, imagen y texto, y trata de descubrir nuevos modos de conectar todos estos elementos. Su reciente instalación audiovisual The Stars Beneath Our Feet, estrenada en el festival Lumiere de Durham en 2015, se ha exhibido también en Edimburgo y Shanghái.
