El proyecto desarrollado por RESERVOIR A realiza diferentes intervenciones en los espacios satélite del centro, ofreciendo una nueva distribución espacial en torno a la sala de espectáculos ya existente en el Centro Cultural Regional. Mediante una serie de demoliciones y modificaciones se facilita las circulaciones interiores, ademas de potenciar las conexiones con la ciudad, para construir y fortalecer vínculos sociales.
El proyecto se apoya en las huellas que provoca el paso del tiempo, como las imperfecciones y las características originales de las estructuras existentes, con la intención de trascender y fomentar la reutilización del edificio en lugar de una futura demolición. El tratamiento de los materiales, sus colores y texturas juegan un papel importante, ayudando a acercar la historia y la identidad del edificio a sus visitantes.
Eden: Centro de creación artística por RESERVOIR A. Fotografía por Marie-Noëlle Dailly.
Descripción del proyecto por RESERVOIR A
Seleccionado por la nueva dirección de Eden en 2012, RESERVOIR A ofrece una arquitectura nada ostentosa que persigue el objetivo de abrir todas las posibilidades a esta herramienta cultural.
La renovación del proyecto cultural se apoya en espacios flexibles, que han recuperado sus proporciones anteriores, y afirma una nueva identidad en la plaza pública. Un proyecto realizado por los arquitectos de RESERVOIR A y los paisajistas de Carbonifere.
Una redefinición ambiciosa
El programa de transformación y ampliación de Eden se ha llevado a cabo en varias fases sucesivas desde 2012. Los arquitectos asumieron la renovación y el cumplimiento energético necesario, para desarrollar una herramienta que responda a los desafíos planteados por su director, Fabrice Laurent.
«El Edén se define como un lugar de diversidad y de mezcla, un espacio de expresión para todo el «Pays Noir», un proyecto cultural indisciplinado, abierto a todos, y a todas las formas de ¡Cultura dentro y fuera de las murallas! ¡Edén, Charleroi, el paraíso está aquí!».
Fabrice Laurent, director de Eden Charleroi.
El cambio de visión va acompañado de una sutil modificación de los espacios para que puedan adaptarse a los usos polifacéticos del proyecto cultural.
«A diferencia de un teatro, una sala de conciertos, una galería de arte o un cine, la programación de un centro cultural no puede limitarse a un único campo de acción. Sus múltiples actividades deben equilibrar lo artístico y lo sociocultural, diversificando la estética entre formas clásicas y contemporáneas, con el objetivo de llegar al mayor número de públicos posible».
Fabrice Laurent, director de Eden Charleroi.
El Centro Cultural Regional contaba con una gran sala de espectáculos. Este centro neurálgico no ha sido modificado, a diferencia de los espacios satélites que han sido modernizados, con la cuidada y necesaria atención a la distribución espacial. La oferta de lugares se ha ido ampliando paulatinamente, para multiplicar sus posibles apropiaciones y acoger lo mejor de la creación teatral, lírica, coreográfica, circense o musical.
La Brasserie, un lugar cotidiano
Durante una primera fase de intervención en 2012, RESERVOIR A cambió la cara de los espacios ubicados en la planta baja: la recepción y la gran brasserie. El edificio que alberga la cervecería data de finales del siglo XIX y fue transformado en numerosas ocasiones, especialmente en los años 90 por el estudio de arquitectura Lhoas & Lhoas. Se modificó el uso del espacio, creando permeabilidad entre la zona de acceso y la sala de cervecería, gracias a grandes perforaciones. Estas aberturas a través de la pared completan el despojo del resto del espacio. La sala estaba repleta de elementos acústicos en el techo, ocultando los elegantes capiteles de las columnas de hierro fundido.
La sala recupera así sus proporciones espaciales originales y luce una nueva identidad visual aportada por el uso del color y la propia barra. El fuerte contraste entre el blanco y el negro permite resaltar cualquier otro color, utilizado durante proyectos efímeros. Esto permite un enfoque claro en estos proyectos. El mueble bar, proyectado por los arquitectos, ocupa toda la longitud de la sala. Es de hormigón, encofrado y vaciado en obra. A pesar de sus 17 toneladas, se despliega sobriamente en el lugar gracias al relieve que le dan una serie de pliegues en el hormigón.
Le Cinq, un espacio informal
La adquisición en 2018 del edificio ubicado en el número 5 del bulevar J. Bertrand, llamado «Los Cinco», es una bendición. Una serie de demoliciones y modificaciones permitirán agilizar la circulación entre los edificios y sus andenes (fase 2). En la planta baja, un primer espacio está proyectado como un tercer lugar: un lugar para vivir, reunirse, compartir prácticas y experiencias. Está abierto al barrio y a la ciudad, de día y de noche, para construir y fortalecer vínculos sociales. Recibe un mueble principal versátil, realizado en chapa lacada en negro y compuesto de pliegues, haciéndose eco del de la brasserie.
La eliminación de los antepechos cambia radicalmente la percepción del lugar reforzando la continuidad del tercer lugar sobre el bulevar. En el interior, el uso de una gran cortina subdivide fácilmente la habitación. Esta elección se hace eco de intervenciones anteriores de RESERVOIR A, en particular en la Maison de la Laïcité. Espacios de talleres polivalentes para el carnaval o para uso de diferentes asociaciones, zonas de almacenamiento y una sala de ensayo -el Bocal- ocupan las dos plantas superiores. El tercer piso y el ático se han convertido en la residencia de artistas.
1, 3, 5: Espacios conectados
Una vez más, las intervenciones son específicas y el color juega un papel importante en la unidad creada. Desde el acceso actual ubicado en el N° 1 del Boulevard, el derribo y transformación de la escalera así como los grandes vanos permiten el contacto visual directo con los N° 3 y Cinco. Los mandatos y modificaciones de las escaleras existentes son asumidos por la materialidad de la madera pintada de negro.
La gran escalera de emergencia, situada entre los números 3 y 5, que estaba abierta al aire libre, ahora queda cerrada por una estructura ligera de acero y policarbonato. Se convierte en la columna central de circulación entre los pisos de los diferentes edificios del Edén. El espacio se completa inteligentemente con un montacargas bajo el primer tramo, dando servicio así a la planta baja, al sótano de la Quinta y al nº3, con el fin de facilitar el traslado de los equipos técnicos a la sala.
Renovación Energética
La renovación energética constituye la fase 3 del proyecto global. Proporciona comodidad adicional al personal y a los usuarios. trices, al tiempo que reduce las pérdidas de energía. Para el hueco de la escalera, la elección del policarbonato permite filtrar la luz natural durante el día y la artificial durante la noche. Los frontones y la fachada trasera están revestidos con paneles de corcho en bruto: un recurso renovable, un material totalmente natural y reciclable, que incluso puede albergar cierta biodiversidad en sus intersticios. Finalmente, la renovación de las carpinterías y la cubierta completa el trabajo de la envolvente.
Jardín del Edén
En la intersección de los edificios se ha creado un patio interior. En 2018, Eden pidió al Carbonifere que plantara este patio, que rápidamente pasó a denominarse Jardín del Edén. Desde Le Cinq, son necesarios unos pocos pasos para acceder. Los arquitectos transformaron el primero de los escalones en un gran rellano para un potencial pequeño escenario abierto al exterior. En este proyecto todo está pensado como apoyo potencial a la diversidad de expresiones culturales.
Materialidad interior: una identidad preexistente preservada
El tratamiento de materiales y texturas celebra la historia y la identidad del edificio preexistente, favoreciendo la reutilización creativa en lugar de la demolición o la transformación pesada. Esta estética valora las huellas del tiempo, las imperfecciones y las características originales de las estructuras existentes: revestimientos agrietados, pinturas borradas, huellas de intervenciones pasadas (reparaciones, desmantelamiento, daños deliberados o no, etc.).
Este trabajo resalta la belleza intrínseca de lo que ya está allí, buscando crear espacios que trasciendan el simple aspecto funcional, para convertirse en testimonios vivos de la evolución de los lugares, con un profundo respeto por el contexto circundante.
